作家：長谷川 潔 作品名：「『長谷川潔の肖像』より　若木」 年代：1963年 技法：エッチング　ed.220 イメージサイズ：21×16.8cm 額サイズ：46.3×38.9×4cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 20世紀版画史に深く名を刻む巨匠、長谷川潔。 銅版画技法を学ぶため1918年に渡仏して以降、1980年に世を去るまで、帰国することなくパリで活動を続けました。 マニエール・ノワール（メゾチント）やドライポイントなど、当時ほとんど用いられていなかった西洋の古典版画技法を復活させ、日本人ならではの美意識を取り入れた独自の表現は、没後の今も高く評価されています。 こちらは、1963年刊行の挿画本『長谷川潔の肖像』に収録されたエッチング（オー・フォルト）作品です。 フランスのマニュエル・ブルケール出版が手掛けた「現代版画の巨匠」シリーズの内の一冊で、長谷川潔のオリジナル銅版画10点に、トリスタン・クランソールによる序文、ロベール・レイのテキストを添えた、限定220部の希少な豪華本となっております。 草原に立つ一本の若木を描いた本作。 長谷川潔の銅版画は、代名詞と言われるマニエール・ノワールの他、エングレーヴィングやドライポイントなど、銅板に線を直接刻む技法によるものが多いことで知られています。 比べて数少ないエッチング技法の真髄が見えるのは、まさに本作のような植物を描いた作品郡。 《若木》もまた、枝葉の優雅な曲線や大地を覆う草、遠景の木々に至るまで、実に繊細な線と点の集まりで表現されています。 腐食の作用を用いて描くエッチングの特性を存分に発揮した、儚くも生命力溢れる情景です。 『長谷川潔の肖像』収録当時の二つ折りのままの状態でシートを額装をしております。 裏面には、長谷川潔の作品についてを綴ったテキストページがございます。 ダークブラウンの上質な額縁に入っています。 裏板は、パーツをスライドさせて開閉する仕様です。 年代物のため、額縁・マットにはごくわずかな小傷やスレ等の経年変化が見られますが、展示上ほとんど気にならない程度と判断しております。 シートはダメージのない良好なコンディションです。 表面はガラス板で保護されていますので、展示の際にはご注意の上でお取り扱いくださいませ。 貴重なアートコレクションや、オフィスや店舗のワンランク上の彩りに、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、ガラス板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：濱崎 仁精 作品名：「曲がり角」 年代：2024年 技法：キャンバスに油彩・アクリル・ミクストメディア サイズ：18×14cm （F0号） サイン：有 附属品：無 ************************************************ 濱崎 仁精　Masakiyo Hamasaki 広島県尾道市生まれ。 個展・グループ展での発表の他、装丁・演劇チラシなど活動は多岐に渡る。 日常のワンシーンを、具象とも抽象ともつかない独特の切り口で表現する作風。 作家の眼を通して見える世界が、複雑な絵肌に見え隠れしています。 ************************************************ 道と道とが交わる点に、ちょこんと座る黒い猫。 黄色く光る目に、野生の生きものならではの気高さや鋭さを感じます。 濱崎仁精が題材とするのは、すべて自身が暮らす尾道で実際に出会った情景です。 夜露のごとく移ろう一瞬の美しさや儚さが、日常の中で抱く個人的な感情と重ね合わせて描かれています。 マットな白地はまるで堅牢な漆喰壁のよう。 絵の具を重ねては削りを繰り返して生まれた複雑な絵肌が魅力の、生き生きと力強い作品です。 額装はされておらず、ピンやフックで壁にかけたり、棚の上などに立て掛けてディスプレイすることができます。 額装ご希望の場合には、お気軽にご相談くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：ロシア 年代：17-19世紀頃 技法：木に彩色 イメージサイズ：35.4×28.5×2.2cm 額サイズ：54.8×47.5×7.5cm 附属品：額 ************************************************ ロシアの聖人、聖サワッティーと弟子の聖ゾシマを描いたイコンです。 15世紀、二人は北ロシアにソロヴェツキー修道院を建立します。 修道院は16世紀に至るまで白海沿いを中心に領土を広げ、様々な製品の加工と販売、さらには貿易を展開しながら政治経済の拠点として華咲かせ、ロシアで最も影響力のある聖地へと成長を遂げました。 16世紀以降は石造りの堅牢な外壁を活かした要塞に、また20世紀に修道院が閉鎖されてからはソビエト連邦の強制収容所に姿を変え、多くの人々が命を落とす悲しい歴史が重ねられたという側面も併せ持ちます。 修道僧の衣を着てソロヴェツキー修道院を掲げ持つ伝統的な図像は古くから人気があり、修道院内に設けられたイコン工房にて多くの板絵が生まれました。 水辺に立つ二人の聖人と、上部に祝福するキリストを描いた本作もまた、過去の作例を忠実に踏襲した構図です。 建築や衣の装飾などの細部描写への関心が、簡略化した部分との対比によって際立って感じられます。 非常に古い板絵のため、木材の反りや小傷、虫喰い跡、彩色の浮きやスレ等の経年変化が見られます。 背面には反りを防ぐための桟が取り付けられています。 ブラウンの木製額にワインレッドのベルベットマットを合わせた仕上がりです。 額も年代物のため、キズやスレ等が見られます点、古いものの持つ味わいとして予めご理解くださいませ。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：日本 年代：昭和初期 素材：セラミック サイズ：13.5×18.3×3cm 附属品：無 備考：1点ずつの単品販売となります ************************************************ 昭和初期に作られた長角皿です。 松と日の出を組み合わせた、長寿や吉祥を意味する縁起の良い図柄。 縁を囲む蔦状の文様が、全体を心地良く引き締めています。 呉須の発色が美しい染付は、お刺身や和え物、デザートなど、普段の食卓でも色々なお料理と万能に合わせられそう。 アクセサリーや小物類を置くトレイや、レトロな空間演出にもおすすめです。 目立つダメージのない未使用の美品ですが、長い年月を受け継がれてきたもののため、小傷やスレ、ピンホール等の経年変化が見られます。 古いうつわならではの味わいとして、予めご理解くださいませ。 こちらは2点入荷しており、1点ずつ単品での販売となります。 同じ絵柄ですが、手描きによる表情の個体差がございます。 原則として、お買い上げいただいた順番に当店で割り当てをさせていただきます。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：インド 年代：1960‐1970年代 素材：木・彩色 サイズ：28×8.6×7.9cm（台座含む） 附属品：無 ************************************************ インドからやってきた古い木彫です。 頭にターバンを巻いた人物が小さなラクダを抱えるユニークな造形。 フォークアートらしい素朴な表情や、時の経過が育んだ枯れた風合いが良い雰囲気です。 ラクダはインドの砂漠地帯周辺における生活や交易に欠かせない動物であり、美術民芸品や儀礼品、玩具にも伝統的に登場するモチーフです。 本作もまた、民間信仰における奉納品や村の守護神、調度品や人形劇の道具として作られたものかもしれません。 深くクラックが入った人物の木肌と、鮮やかに彩色されたラクダの対比に作り手のセンスを感じる、印象的な一作です。 全体に木材の割れや小傷、塗装の剥落や落としきれない汚れ等の経年変化が生じています。 長い年月をかけて受け継がれてきたものの特性として、予めご理解くださいませ。 古いもののコレクション、またはご自宅やショップのアジアンなワンポイントに、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：インド 年代：1920‐1940年代 素材：木・金属・彩色 サイズ：22×21×10cm（台座含む） 附属品：無 ************************************************ インドからやってきた、古い象のオブジェです。 ザクザクとした荒削りな質感や、釘を打ち込んだ牙の表現などの無骨な佇まいが魅力。 細部の再現ではなく、シルエットのヴォリューム感そのものを追求することによって、かえって象の本質を突いたような生き生きとした造形に仕上がりました。 象は、インドで長きに渡り民芸品として作り継がれてきた大切なモチーフです。 本作も、その昔に名もなき職人が手掛けた手仕事のひとつでしょう。 ずっしりと厚みのある木材には、所どころ塗装の名残が見られます。 今では大部分が木肌のみの状態となった様子に、かつての色鮮やかな姿を重ねてみたくなります。 長い年月を経たもののため、小傷や亀裂、彩色の剥落や落としきれない汚れ等の経年変化が育っています。 年代物の持つ味わいとして、予めご理解くださいませ。 古いもののコレクションに、またはご自宅やショップ、カフェのセンスが光る空間演出に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：アンリ・マティス 作品名：「『アンリ・マティス　デッサン　1936』より　鏡に映ったモデル」 年代：1936年 技法：オフセット イメージサイズ：26.8×19.7cm 額サイズ：41.2×32.1×1.8cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ フランスが生んだ20世紀最大の巨匠のひとり、アンリ・マティス。 当時誰もを驚かせた大胆な色遣いによって「色彩の魔術師」と称され、フォーヴィスム時代の代表作や晩年の切り絵シリーズなど、記憶に残る数々の名作を残しました。 こちらは、フランスの出版社カイエ・ダールより刊行された作品集からの一枚です。 マティスの素描を元にした挿画が収められ、文筆家クリスチャン・ゼルヴォスによるテキストと詩人トリスタン・ツァラの詩が併せて寄稿された豪華な内容の書籍です。 官能的で優美な女性像をテーマに描いた、マティス自身が監修・装丁を手掛けるこだわりの豪華本で、後年の復刻版ではなく本オリジナル版は今では大変入手が難しくなっています。 鏡を眺める美しい婦人。 椅子や格子状の床、優美な壁紙や観葉植物など、マティスのアトリエ風景が生き生きと映し出されており、鑑賞者の視点は無意識にモデルを眺める画家の視点と重なります。 シート左下には画家の署名と年記が刷り込まれています。 幅2cm程のゴールドの額に、グレーの紙マットとマティスのネームプレートが合わせてあります。 古い年代の作品のため、シートにはヤケやシミ、額にも若干の小傷やスレ等の経年変化が見られます。 展示する上で気になる程度ではなく、むしろ良い風合いに育っていると感じますが、年代物の作品ならではの特性として、予めご理解くださいませ。 なお、収納箱や袋は附属いたしません。 リビングや書斎のモダンな装いに、あるいは大切な方への贈り物に、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：有元 利夫 作品名：「1987年展覧会ポスター」 年代：1987年 技法：エッチングポスター　ed.1987 イメージサイズ：12.9×10.2cm 額サイズ：52.4×40.8×2.2cm サイン：画室印有 附属品：額 ************************************************ 初期ルネサンス様式を軸に、イタリアのフレスコ画と日本の仏画を融合させた画風で抒情的な絵画世界を表現する天才画家、有元利夫。 惜しくも38歳という若さで夭逝したにも関わらず、その画業は多くの愛好家や追随者を残すほどの影響を与えました。 こちらは、有元が世を去った2年後の1987年、彌生画廊にて開催した素描展のために制作された銅版画刷りのポスターです。 菱形模様の衣装を纏ったアルルカン。 遠くを見つめる眼差しは郷愁を帯び、自らの内面世界とじっと向き合うかのような雰囲気です。 生前に有元利夫が遺した原版を元に岡本工房が刷りを手掛け、展覧会の開催年に倣い、1987枚の限定部数で作られた本作。 版面下部には画室印と限定番号の記載がございます。 幅1.1cm程のかまぼこ型のゴールドの額に入っています。 シート上下の展覧会情報の印字をマットで隠し、絵柄部分のみを見せる仕上がりとなっております。 額には若干のスレや補彩跡が見られますが、展示上ほぼ気になる程度ではなく、シートも良好なコンディションです。 アートコレクションや、大切な方への贈り物にいかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：浜口 陽三 作品名：「緑のポプラ」 年代：1980-89年 技法：メゾチント　ed.HC イメージサイズ：62.5×47.5cm 額サイズ：80.8×65.6×2.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 日本を代表する銅版画家・浜口陽三。 第二次世界大戦後に渡仏し、当時忘れ去られていた版画技法であるメゾチントを復興、色の版を重ねるカラー・メゾチント技法を開拓したことで知られています。 3枚のポプラの葉を描いた本作。 赤と黒が縞状に連なる暗闇から象徴的に浮かび上がる様は、極めて崇高です。 互いを支え、引き立て合う光と闇。 無数の手数によって織り上げられた静寂と神秘の世界に、いつまでも浸っていたくなる秀作です。 本作は総部数145部の内の「HC版（非売版）」に当たります。 マージンには作家の直筆サインとエディションの書き込みがございます。 幅1.5.cm程の黒の木製額を合わせました。 作品の色味に合わせた赤色の下地がわずかに透けて見える、職人による上質な一点もののフレームです。 希少なアートコレクションや、店舗・オフィスの落ち着きある装いに、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：日本 年代：江戸末期～明治 素材：石 サイズ：7.8×4.3×3cm 附属品：無 ************************************************ 宝冠を被り、静かに両手を合わせるお姿。 舟形の光背と蓮華座、お像が一体となった小さな石仏です。 江戸末期から明治にかけて、個人の仏壇に祀るための念持仏、旅や日頃の信仰における護符として作られたものだと思われます。 手のひらサイズの石に施された彫刻は見事なもの。 穏やかな表情や衣紋、光背の文様に至るまで、作り手の丁寧で敬虔な姿勢が滲み出ています。 随所に小さな欠けや小傷、落としきれない汚れ等の経年変化がございます。 古美術品ならではの風合いとして、予めご理解くださいませ。 宗教系アンティークや古美術のコレクション、自宅のご仏壇やお部屋の個性的な空間演出用に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：有元 利夫 作品名：「『8 Pièces d'ARLEQUINES』より　Pl.59」 年代：1983年 技法：エッチング　ed.66 イメージサイズ：10.4×9.5cm 額サイズ：40×34.9×2cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 初期ルネサンス様式を軸に、イタリアのフレスコ画と日本の仏画を融合させた抒情的な絵画世界を表現する天才画家、有元利夫。 惜しくも38歳という若さで夭逝したにも関わらず、その画業は今も多くの愛好家や追随者へ影響を与えています。 こちらは、1983年発表の版画集『8 Pièces d'ARLEQUINES（8人のアルルカン）』からの一作です。 アルルカン（道化師）を描いたエッチング8点を収録し、限定66部で出版された大変希少なシリーズとなります。 歴史に名を刻む数々の画家たち同様、有元利夫にとってアルルカンは幾度も画面に登場させる大切な題材でした。 喜劇のキャラクターとしての華やかな一面、一方で演者の抱える悲しみや痛み。 光と影の両方を内包する象徴的な存在に惹かれたのかもしれません。 どっしりとした量感と、人物の浮かべる愁いを帯びた表情。 儚く繊細な線の運びが魅力の、有元利夫らしい静謐な世界観です。 マージンには、直筆サインと制作年、限定番号の書き込みがございます。 美しい飾りのあるのゴールドの額に、刃先ゴールドの布マットが合わせてあります。 絵柄を上品に際立たせる仕上がりです。 貴重なアートコレクションや、大切な方への贈り物にいかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：フランス 年代：1800年代 素材：木 カラー：茶金 サイズ（外寸）：30.4×25.4×2cm サイズ（内寸）：22.5×17.4cm 附属品：無 ************************************************ 19世紀フランスで作られた木製のアンティークフレーム。 繊細に彫り進めた唐草模様には、根気強い職人の手仕事が見て取れます。 濃茶色のベースの凸部を彩るゴールドは、時と共に渋さを纏い、全体に落ち着きと品を感じる姿となりました。 お気に入りの絵画や写真、ポストカードなどの額装に。 平置きすれば、アンティーク雑貨やアクセサリー、店舗のポップなどを合わせるディスプレイアイテムとしても大活躍しそうです。 過去に実用されていた額縁のため、随所に小傷や塗装の剥落、金具跡やテープ残り、落としきれない汚れ等の経年変化がございますが、ぐらつきはなく、これからも十分に長くご愛用いただける状態です。 長い年月をかけて受け継がれてきたアンティークの味わいとして、予めご理解ください。 背面には壁掛け用のリングが設置されています。 木枠の段差を利用して、アクリル板やマット、裏板をセットすることもできそうです。 ご利用の際に加工をご希望の場合にはお気軽にご相談くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：オランダ 年代：1600年代頃 素材：陶 サイズ：13.2×13×1.5cm 附属品：無 ************************************************ 16世紀オランダに起源を持ち、陶磁器製造が盛んなデルフトを中心に発展したデルフトタイル。 中国や日本の染付磁器の影響を受けて作られたと言われており、風景や人物、動植物、聖書を題材としたものなど、多彩な絵付の作例が多く残されています。 こちらは、大航海時代を迎えて富を得た商人たちを中心に、デルフトタイルが生活空間の装飾品として広まっていった17世紀頃に作られた一枚です。 伝統衣装を纏う後ろ向きの男性が、小さな椅子に腰かけて黙々と作業をしています。 画面手前側に横たわる、おそらく箒と思われるモチーフから、当時の箒職人の労働の様子を描写したものではないかと考えられます。 四隅を飾るのは、「ホセコップ文」と呼ばれる牛の頭を題材にした模様で、デルフトタイルにもしばしば登場する人気のデザインでした。 古きオランダの日常風景を想像させられる牧歌的な絵柄に惹かれます。 ホワイトの錫釉と、藍色のコバルト釉のコントラストが美しく、17世紀頃の作例に特徴的な厚みのある作りも魅力。 スタンドなどを用いて絵画のように展示したり、別途額装してみるのも素敵です。 和菓子やおつまみを載せる食器としてや、お気に入りの小物を置くディスプレイ台にも見立てていただけると思います。 非常に長い年月を経たもののため、ヒビや欠け、落としきれない汚れ等の経年変化が生じています。 タイル右下には大きく欠けている箇所があり、裏面にはかつて建材として実用された後に壁から剥がした痕跡がございます。 希少な古美術品の持つロマンチックな味わいとして、予めご理解くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：インド 年代：1960‐1970年代 素材：木・彩色 サイズ：16.9×12.8×7.1cm（台座含む） 附属品：無 備考：装飾品は含みません ************************************************ インドからやってきた、古い鳥のオブジェです。 水辺に住む鳥は、学問や音楽を司るヒンドゥー教の女神・サラスヴァティーの乗り物（ヴァーハナ）になぞらえた吉祥モチーフとして、インドで長く親しまれてきました。 中でも本作のような明るい彩色を施す木彫は、ラジャスタン州や南インドなどの地域に多く見られるスタイルです。 手仕事のぬくもりを感じさせる、シンプルで素朴な佇まい。 時の経過と共に育った枯れた風合いに惹かれます。 書斎や寝室、リビングのシャビーシックなワンポイントに。 ディスプレイの工夫次第で、物語の一幕のような味わい深い空間作りをお楽しみいただけることでしょう。 全体に小傷やスレ、塗装の剥落等の経年変化が生じています。 長い年月を受け継がれてきたものの特性として、予めご理解くださいませ。 古いもののコレクションや、ご自宅・ショップのアレンジに、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：猪熊 弦一郎 作品名：「『FACES』より　スケッチブック 13」 年代：1992年 技法：オフセット　ed.1000 イメージサイズ：41×32cm 額サイズ：49.2×40.2×2.5cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ 香川県出身、20世紀日本を代表する画家、猪熊弦一郎。 東京美術学校で藤島武二に学んだ後、1938年に渡仏、その後ニューヨーク、ハワイ、日本と活動の拠点を移しながら生涯制作を続けました。 マティスやピカソ、藤田嗣治ら名だたるアーティストたちとの交流に刺激を受け、画風は一つに留まることなく度々変化します。 人物の顔や動物、建造物、抽象形態など、様々なモチーフと向き合う中、創作の根底には一貫して「絵として美しいもの」を描こうとする意図があったと言います。 画業中期では幾何形体などの抽象的要素を構成した作品を多く手掛けていましたが、妻を亡くしたことをきっかけに、晩年の画面には突如「顔」が登場するようになります。 最愛の妻を想い描き始めたシリーズは、次第に目、鼻、口といった要素の造形的な面白さに着目するようになり、独創的な作品が次々と誕生していきました。 こちらは猪熊が世を去る前年、満90歳を記念して出版された画集『FACES』に収録の一枚です。 膨大な数のスケッチブックの中から、1988年に描かれた一冊を画家自ら選び、高度な印刷技術によって細部に至るまでオリジナルと寸分違わず再現した、1000部限定の作品となっております。 個性豊かな、たくさんの顔とヌード。 おめかししていたり、輪郭線が大胆に波打っていたり。 まっすぐにこちらを向く表情は、皆おおらかで生きる喜びに満ちています。 シンプルな白木の額を合わせました。 シート裏面の刷りは、裏板に窓を開けて見えるようになっています。 遊び心のあるユニークな絵柄は、飾る空間を明るく心地良い雰囲気に演出してくれることでしょう。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：オーストリア 年代：1862年頃 素材：書籍（紙装） サイズ：17.8×11.7×1cm 附属品：無 備考：モノクロ挿画複数点入 ************************************************ 「民衆カレンダー（Volks-Kalender）」とは、ヨーロッパ、特にドイツ語圏で一般市民向けに発行された出版物で、現代の「暦」に当たるもの。 その年の祝日や行事だけでなく、農作業の目安、物語や詩、生活の知恵や実用記事など、様々な話題を凝縮した娯楽本として、広く人気を集めました。 こちらは、19世紀半ばにウィーンで作られた一冊です。 編集者のヨハン・ネポムク・フォーグルはオーストリアの作家・ジャーナリストで、数多くの民衆カレンダーを手掛けたことでも知られています。 表紙に採用されているのは、街頭芸人とそれに群がる人々を描いた、当時の庶民風景が伝わってくる版画。 皇帝一族の誕生日や家系図、歴史物語や影絵の作り方などを挿画と共にまとめた、大変興味深いアンティークブックです。 簡易的なペーパーバックスタイルの装丁で、背表紙はテープで補強されています。 表紙やページには破れや割れ、ヤケ、シミ等の激しい経年変化が生じ、冒頭の10数ページ分には欠落が見られます。 非常に長い年月をかけて受け継がれてきた古書ならではの特性として、予めご理解くださいませ。 ドイツのテキストを読んで当時のウィーンの暮らしに想いを馳せてみるのはもちろん、古書のあるロマンチックな空間作りにもおすすめです。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：有元 利夫 作品名：「『雲の誕生』より　Pl.22」 年代：2002年 技法：エッチング　ed.155 イメージサイズ：8.2×6.3cm 額サイズ：29.5×27.4×2.2cm サイン：画室印有 附属品：額 ************************************************ 初期ルネサンス様式を軸に、イタリアのフレスコ画と日本の仏画を融合させた画風で抒情的な絵画世界を表現する天才画家、有元利夫。 惜しくも38歳という若さで夭逝したにも関わらず、その画業は多くの愛好家や追随者を残すほどの影響を与えました。 こちらは、有元利夫が生前に制作し未発表のまま世を去った後、遺族の監修のもとで刊行された版画集『雲の誕生』に収められた銅版画です。 背中を向けた人物がこちらを振り向いています。 たっぷりとした量感、古代の神々をも思わせる神秘的なオーラ。 研ぎ澄まされた細く慎重な線のみで魅せる、宗教的静謐さと古典様式への憧憬の念を感じる秀作です。 マージンには155部の限定番号の記載と画室印がございます。 幅1.5cm程の木製額に入っています。 ナチュラルな風合いが、絵柄と品よく調和する仕上がりです。 年代物の作品のため、シートのごくわずかな波打ちや、額縁の微細な小傷等が見られますが、いずれも展示する上でほとんど気にならない程度の良好なコンディションだと判断しております。 残された作品がわずかのため、一つひとつの版画作品も今では希少なものとなりました。 アートコレクションや、大切な方への贈り物にいかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：日本 年代：昭和56年（1981年） 素材：書籍 サイズ：25.7×18.3×2cm 附属品：無 備考：カラー・モノクロ図版複数点入 ************************************************ 昭和45年に野ばら社より発行された書籍の第3版です。 都道府県の旗や世界の国旗に始まり、五十音順に並べた家紋、古来からの美術品などに見られる象徴、神話の神々から郷土の鳥獣に至るまで、あらゆるシンボルを集めた圧巻の内容。 幅広い分野の学問を学ぶ方への手助けとなるだけでなく、創作活動のアイディア探しにも力を貸してくれる一冊です。 半世紀近くもの年月を受け継がれてきた書物のため、表紙のスレや小さな破れ、ヤケやシミ等の経年変化が生じています。 また、本体の一部にページの脱落箇所がございます。 古書ならではの特性として、予めご理解くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：インド 素材：木 サイズ：15.6×12.3×7.2cm 附属品：無 ************************************************ 発祥は紀元前にまで遡ると言われるインド更紗。 エキゾチックな文様と鮮やかな色づかいが特徴で、古より交易品として重宝されてきました。 こちらは、木綿布にデザインを施すための版木です。 連続した模様を描くのに適しており、細かなパターンが一面に広がる美しいインド更紗を作るのに必須の道具となります。 葉や実などの植物模様が刻まれた木型は厚みがあってずしりと重く、味わい深く育った木肌の表情からは、繰り返し職人によって使われてきたものであることが窺えます。 側面に書かれた「59」の数字も、なんとも良い雰囲気。 正確な年代は不明ですが、木材の風合いから判断し、おそらく1900年代前半頃のものなのではと推察しています。 持ち手を利用して自立させることができます。 当時の釘がそのまま残る傷だらけの佇まいに、年月を経たものだけが持ち得る迫力を感じる逸品。 もちろん、染料を塗布して実際に木型として使用することも出来るでしょう。 個性的なオブジェや、古いもののコレクションとして、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：ランブール兄弟、ジャン・コロンブ 作品名：「『ヴェルヴ no.10』より　ベリー公のいとも豪華なる時祷書・キリストの生涯　ラザロの復活」 年代：1943年 技法：ヘリオグラビュール 印刷：Draeger Freres イメージサイズ：15.8×10.7cm 額サイズ：39.9×31×2.8cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 『ベリー公のいとも豪華なる時祷書（LES TRÈS RICHES HEURES DU DUC DE BERRY）』について 中世フランス王国の王族、ベリー公ジャン一世が作らせた装飾写本（※1）です。 美術品の収集家としても名を馳せたベリー公は、生涯に複数の写本制作を命じました。 中でも本書は、国際ゴシック様式を代表する傑作として歴史に刻まれています。 1409年、フランドル出身の装飾写本画家・ランブール兄弟（ポル、ジャン、エルマン）によって着手されましたが、ベリー公のみならずランブール兄弟までもが死去したため一度制作が中断、15世紀後半にフランスの画家ジャン・コロンブが未完部分を引き継いで完成させました。 『ベリー公のいとも豪華なる時祷書（※2）』では、キリスト教にまつわる事柄に加え、12か月の人々の行動を示す月暦画や、黄道十二宮・解剖図などが収められており、いずれも類まれなる細密描写と彩色の世界が広がります。 （※1）　装飾写本とは 主に宗教関連の書物において、手書きの文字に金彩や細密描写による美しい装飾が添えられたもののこと。 （※2）　時祷書とは 祈りの文言や聖歌、典礼文などを収めたキリスト教一般信徒向けの祈祷書の一種で、聖職者が用いる聖務日課書を簡略化したもの。 14世紀末から15世紀にかけて、華麗な挿画を伴う美術的価値の高いものが多く制作されました。 ************************************************ 『ヴェルヴ no.10』について 今回ご紹介するのは、美術雑誌『ヴェルヴ（VERVE）』に収められた、キリストの生涯を描いた15点の復刻版です。 フランスの美術評論家・編集者のテリアードが監修し、ピカソやシャガール、マティスら当時活躍していた芸術家たちのオリジナル版画を多数収録した『ヴェルヴ』は、今も多くの美術愛好家に親しまれている豪華版の書物です。 同時代の美術だけでなく、古き中世の装飾写本にも魅了されたテリアードは、1940年刊行の『ヴェルヴ no.7』において、時祷書が収蔵されているコンデ美術館の学芸員アンリ・マロの協力のもとで《ベリー公のいとも豪華なる時祷書・暦》の高品質の版画化を試みます。 そして3年後の1943年、『ヴェルヴ no.10』にて続編となる《ベリー公のいとも豪華なる時祷書・キリストの生涯》の復刻を実現するに至ったのです。 15世紀の画家たちが用いたゴールドやラピスラズリなどの発色を再現するのは至難の業と危惧されましたが、多大な試行錯誤の末、写真製版を用いた銅版画技術「ヘリオグラビュール」によって、緻密な描写と鮮やかな色彩が見事に蘇りました。 ************************************************ 「ラザロの復活」 病に死した友人ラザロを、キリストが大勢の眼前で蘇生させたという、「ヨハネによる福音書」に記された奇跡の場面。 「ラザロよ、出てきなさい。」 すると、死後4日も経っていたはずのラザロが、布を纏った姿で起き上がりました。 ラザロに向かって身を寄せる姉マルタと、キリストを見つめる妹マリア。 周囲の人々は、驚いて身をよじったり、「主よ、もう4日も経ちましたので悪臭がします。」と鼻をつまみながらも出来事を見守ったりしています。 石棺から半身を乗り出すラザロの肉体は、まるで古代彫刻のようです。 植物模様の広がる神秘的な空と不穏な墓所の風景、さらに精緻な群像表現が一つの画面の中で破綻なくバランスを保つ点は、ランブール兄弟の作品に共通する特徴と言えるでしょう。 幅1.5cmのかまぼこ型のゴールドの額を合わせました。 落ち着いた発色が、絵柄を上品に引き立てる仕上がりです。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：ランブール兄弟、ジャン・コロンブ 作品名：「『ヴェルヴ no.10』より　ベリー公のいとも豪華なる時祷書・キリストの生涯　煉獄」 年代：1943年 技法：ヘリオグラビュール 印刷：Draeger Freres イメージサイズ：23.5×14.2cm 額サイズ：39.9×31×2.8cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 『ベリー公のいとも豪華なる時祷書（LES TRÈS RICHES HEURES DU DUC DE BERRY）』について 中世フランス王国の王族、ベリー公ジャン一世が作らせた装飾写本（※1）です。 美術品の収集家としても名を馳せたベリー公は、生涯に複数の写本制作を命じました。 中でも本書は、国際ゴシック様式を代表する傑作として歴史に刻まれています。 1409年、フランドル出身の装飾写本画家・ランブール兄弟（ポル、ジャン、エルマン）によって着手されましたが、ベリー公のみならずランブール兄弟までもが死去したため一度制作が中断、15世紀後半にフランスの画家ジャン・コロンブが未完部分を引き継いで完成させました。 『ベリー公のいとも豪華なる時祷書（※2）』では、キリスト教にまつわる事柄に加え、12か月の人々の行動を示す月暦画や、黄道十二宮・解剖図などが収められており、いずれも類まれなる細密描写と彩色の世界が広がります。 （※1）　装飾写本とは 主に宗教関連の書物において、手書きの文字に金彩や細密描写による美しい装飾が添えられたもののこと。 （※2）　時祷書とは 祈りの文言や聖歌、典礼文などを収めたキリスト教一般信徒向けの祈祷書の一種で、聖職者が用いる聖務日課書を簡略化したもの。 14世紀末から15世紀にかけて、華麗な挿画を伴う美術的価値の高いものが多く制作されました。 ************************************************ 『ヴェルヴ no.10』について 今回ご紹介するのは、美術雑誌『ヴェルヴ（VERVE）』に収められた、キリストの生涯を描いた15点の復刻版です。 フランスの美術評論家・編集者のテリアードが監修し、ピカソやシャガール、マティスら当時活躍していた芸術家たちのオリジナル版画を多数収録した『ヴェルヴ』は、今も多くの美術愛好家に親しまれている豪華版の書物です。 同時代の美術だけでなく、古き中世の装飾写本にも魅了されたテリアードは、1940年刊行の『ヴェルヴ no.7』において、時祷書が収蔵されているコンデ美術館の学芸員アンリ・マロの協力のもとで《ベリー公のいとも豪華なる時祷書・暦》の高品質の版画化を試みます。 そして3年後の1943年、『ヴェルヴ no.10』にて続編となる《ベリー公のいとも豪華なる時祷書・キリストの生涯》の復刻を実現するに至ったのです。 15世紀の画家たちが用いたゴールドやラピスラズリなどの発色を再現するのは至難の業と危惧されましたが、多大な試行錯誤の末、写真製版を用いた銅版画技術「ヘリオグラビュール」によって、緻密な描写と鮮やかな色彩が見事に蘇りました。 ************************************************ 「煉獄」 ダンテの『神曲』の「煉獄編」にインスピレーションを受けた、ジャン・コロンブの手による作品。 舞台は天国と地獄の間に位置する、生前の罪を償うための煉獄という世界です。 真っ赤に燃え盛る炎の中、まだ神の裁きを受けていない死者たちが密集し、天使たちが罪ある者を地獄の川へ、善なる者・罪を克服した者を天国へと振り分けています。 死者たちの多くは合掌して神の慈悲を乞いますが、魂の行方の審判は無情にも着々と進められていくようです。 仰向けの遺体が浮かぶ青々とした川が流れ、対岸には険しい山がそびえています。 ダンテは、死者の切なる贖罪を通して罪を消し去ることができる象徴として、煉獄を岩だらけの崖として表現しました。 本作では、そうした『神曲』における風景描写が忠実に再現されています。 ジャン・コロンブの描く煉獄図は、ランブール兄弟の人体表現と比べると幾分優雅さに欠け、ぎこちなく感じられるかもしれませんが、赤から青へのグラデーション、押し流されるおびただしい群衆と、天国へと運ばれる裸婦の飛翔する動きは独創的で大いに称賛に値するものです。 幅1.5cmのかまぼこ型のゴールドの額を合わせました。 落ち着いた発色が、絵柄を上品に引き立てる仕上がりです。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：イタリア 年代：1925年 素材：書籍（革装・樹脂コーティング表紙） サイズ：11.1×6.7×1.3cm 附属品：無 備考：モノクロ挿画1点・ホーリーカード1点入 備考：装飾品は含みません ************************************************ 1925年、イタリアの都市・パドヴァにて出版された『楽園への道　ミサと秘跡のための小さな手引書』という書籍です。 ミサの手順や日々の祈り、キリスト教徒に必要とされる慣例などを記した、一般信徒向けに作られた祈祷書の一種となります。 ブラウンの革装に、樹脂製の表紙をあしらったこだわりの装丁。 アーチ型の窓を飾る聖母と少女、扉にはイエス・キリストのモノクロ挿画が収められた充実の内容です。 冒頭には、当時の持ち主によるインクの書き込みが残っています。 おそらく、愛する我が子へ本書を贈った際に綴られたメッセージだと思われます。 味わい深いイタリア語の活字や、文中に時折登場するキリストの生涯やパドヴァの聖アントニオなどの小さなイラストにもご注目ください。 本の間には、キリストの磔刑図が描かれたイタリアのホーリーカードが1枚挟んであります。 かつては栞代わりに用いられていたものかもしれません。 100年を超える長い年月を経た書籍のため、小傷やスレ、紙のシミやヤケなどの経年変化が育っています。 こうしたコンディションに、古いものならではのロマンを感じていただける方に、大切にお持ちいただけましたら幸いです。 アンティークブックや宗教系アイテムのコレクションに、または味わい深い空間作りの小道具に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 国：アメリカ 年代：1900年代初期頃 素材：書籍（革装） サイズ：18.6×12.8×4cm 附属品：無 備考：モノクロ図版1点入 ************************************************ 19世紀イギリスの政治家、E・R・B・リットン。 幼少期から文学への関心を寄せたリットンは、外交官やインド総督として役務を全うする傍ら、ペンネーム「オーウェン・メレディス」名義で詩人としても活躍し、『放浪者』や『ルシール』をはじめとする人気作品を次々と発表しました。 本書はニューヨークにて刊行された、オーウェン・メレディスの詩を多数収めた一冊です。 出版年の記載はありませんが、おそらく20世紀初期頃のものではないかと思われます。 葡萄酒色の革表紙に、金彩の題字と三方金が華やかに映える装丁。 巻頭には、詩人のポートレートが1点収められています。 全体にヤケやシミ、革表紙のスレや落としきれない汚れ、当時の所有者の書き込みやシール跡等の経年変化がございます。 また、背には7cm程の割れが生じています。 長い年月を受け継がれてきた書籍ならではの特性として、予めご理解くださいませ。 古き詩の世界を楽しむのはもちろん、英語の学習用や、古書のあるレトロな空間作りにもおすすめです。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

【 売約済のため、プライスを非表示にしています 】 作家：ランブール兄弟、ジャン・コロンブ 作品名：「『ヴェルヴ no.10』より　ベリー公のいとも豪華なる時祷書・キリストの生涯　パンと魚の増加」 年代：1943年 技法：ヘリオグラビュール 印刷：Draeger Freres イメージサイズ：14.9×10.7cm 額サイズ：39.9×31×2.8cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 『ベリー公のいとも豪華なる時祷書（LES TRÈS RICHES HEURES DU DUC DE BERRY）』について 中世フランス王国の王族、ベリー公ジャン一世が作らせた装飾写本（※1）です。 美術品の収集家としても名を馳せたベリー公は、生涯に複数の写本制作を命じました。 中でも本書は、国際ゴシック様式を代表する傑作として歴史に刻まれています。 1409年、フランドル出身の装飾写本画家・ランブール兄弟（ポル、ジャン、エルマン）によって着手されましたが、ベリー公のみならずランブール兄弟までもが死去したため一度制作が中断、15世紀後半にフランスの画家ジャン・コロンブが未完部分を引き継いで完成させました。 『ベリー公のいとも豪華なる時祷書（※2）』では、キリスト教にまつわる事柄に加え、12か月の人々の行動を示す月暦画や、黄道十二宮・解剖図などが収められており、いずれも類まれなる細密描写と彩色の世界が広がります。 （※1）　装飾写本とは 主に宗教関連の書物において、手書きの文字に金彩や細密描写による美しい装飾が添えられたもののこと。 （※2）　時祷書とは 祈りの文言や聖歌、典礼文などを収めたキリスト教一般信徒向けの祈祷書の一種で、聖職者が用いる聖務日課書を簡略化したもの。 14世紀末から15世紀にかけて、華麗な挿画を伴う美術的価値の高いものが多く制作されました。 ************************************************ 『ヴェルヴ no.10』について 今回ご紹介するのは、美術雑誌『ヴェルヴ（VERVE）』に収められた、キリストの生涯を描いた15点の復刻版です。 フランスの美術評論家・編集者のテリアードが監修し、ピカソやシャガール、マティスら当時活躍していた芸術家たちのオリジナル版画を多数収録した『ヴェルヴ』は、今も多くの美術愛好家に親しまれている豪華版の書物です。 同時代の美術だけでなく、古き中世の装飾写本にも魅了されたテリアードは、1940年刊行の『ヴェルヴ no.7』において、時祷書が収蔵されているコンデ美術館の学芸員アンリ・マロの協力のもとで《ベリー公のいとも豪華なる時祷書・暦》の高品質の版画化を試みます。 そして3年後の1943年、『ヴェルヴ no.10』にて続編となる《ベリー公のいとも豪華なる時祷書・キリストの生涯》の復刻を実現するに至ったのです。 15世紀の画家たちが用いたゴールドやラピスラズリなどの発色を再現するのは至難の業と危惧されましたが、多大な試行錯誤の末、写真製版を用いた銅版画技術「ヘリオグラビュール」によって、緻密な描写と鮮やかな色彩が見事に蘇りました。 ************************************************ 「パンと魚の増加」 『新約聖書』に述べられた、キリストがわずかなパンと魚を祈りを唱えながら増やし、何千もの人々の空腹を癒したとされる有名なエピソードが出典。 上空に君臨する神と地上に立つキリストを聖霊の鳩が結ぶ、三位一体の構図です。 向かって左側にはパンと魚を差し出す2人、右側にはいぶかしそうに事の次第を見つめる男性たち。 人々が纏うゆったりとした衣服はやや古風な印象で、植物模様で埋め尽くされた装飾的な空との心地良い対比を見せています。 「パンと魚の増加」は、後にカトリック教会の重要な秘跡となる聖体拝領を予兆する出来事として、数々の美術作品にも題材として取り上げられました。 幅1.5cmのかまぼこ型のゴールドの額を合わせました。 落ち着いた発色が、絵柄を上品に引き立てる仕上がりです。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.