作家：内野 隆文 作品名：「無題」 年代：2023年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：10.5×15cm 額サイズ：17×21.5×3.4cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 幾層にも重なり、混ざり合う色彩。 波打つ段ボールの上を流れる絵の具や、画面全体に散りばめられた金色のきらめきが、まるでステンドグラスから降り注ぐ神秘的な光にも似た効果をもたらしています。 いつか見た風景、あるいは遠い記憶を辿るような、懐かしく、あたたかな世界観。 どうぞ自由な感性でイマジネーションの旅をお楽しみいただければと思います。 ダークブラウンとシルバーのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 重厚でシックな雰囲気が、作品をいっそう魅力的に際立たせています。 壁掛けが基本ですが、棚の上などに立てかけて飾っていただけます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「ロザリオ」 年代：2023年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：10×8cm 額サイズ：18×15.8×2.9cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 色とりどりの光が明滅する空間。 おぼろげに浮かぶ深紅のロザリオに託されているのは、「祈り」や「救い」といった抽象的な概念です。 波打つ段ボールの表面を絵の具が伝い、背景には煉瓦や石畳を思わせる幾何学的なパターンが浮かび上がりました。 中央にひときわ明るく光るラメが美しく、聖歌に包まれているかのような崇高なひとときを味わうことのできる作品です。 繊細な彫り装飾のあるゴールドのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 ニュアンスのある塗装が重ねられ、華やかさと落ち着きを併せ持つ佇まいになっています。 壁掛けが基本ですが、棚の上などに立てかけて飾っていただけます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：パウル・クレー 作品名：「『12の水彩画』より　三つの家」 年代：1964年 技法：ポショワール　ed.500 イメージサイズ：21.9×31.7cm 額サイズ：69.2×52.8×1.9cm サイン：版上有 附属品：額 備考：「Procede Jacomet」のエンボス有 ************************************************ 20世紀を代表するスイス出身の巨匠、パウル・クレー。 透明感のある色彩と幾何学的なフォルムを操り構築した絵画世界は、同時代のどの様式にも属さないオリジナリティに溢れています。 こちらは、クレーの描いた水彩画を元に、1964年にパリ・ベルクグリューン画廊の監修により出版された挿画本からの一作です。 ポショワール（Pochoir）とは、合羽版や型紙摺りとも呼ばれる古くからの孔版技法のひとつ。 くり抜いた金属板の孔に刷毛を用いて彩色するステンシル製法のことで、像の反転しない版画を刷ることができる点が特徴です。 複雑な工程と技術を要するため、『12の水彩画』では、ポショワールの名刷り師と呼ばれたダニエル・ジャコメが製版を手掛けました。 全12点の作品それぞれにクレーの息子、フェリックス・クレーのテキストが添えられた、500部限定の大変希少なシリーズとなります。 本作の原画は、1922年に描かれた《三つの家》という水彩画です。 空に浮かぶ満月が、三角屋根の家々を煌々と照らします。 黄、緑、青、紫の淡い色彩が地層のように重なり合い、美しい濃淡と明暗が現れました。 モチーフの家と、背景の色面が、画面上で幾何学的に呼応することにより、絵画でしか実現し得ない抽象空間が生じています。 第一次世界大戦後、ドイツ・ワイマールに設立された美術学校、バウハウスで教鞭をとっていた頃に描かれた本作。 透明感のある色をグラデーション状に重ね、グレートーンに近づけていくシリーズは、当時クレーが強い関心を示していた独自の色彩理論を実証する、実験的な作品群と考えられています。 画面にはクレーの版上サインの他、ダニエル・ジャコメの製版を示すエンボスがございます。 かまぼこ型のゴールドの額を合わせています。 シンプルなデザインは絵柄の美しさを引き立てる仕上がりとなっております。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：パウル・クレー 作品名：「『12の水彩画』より　冬の旅」 年代：1964年 技法：ポショワール　ed.500 イメージサイズ：37.4×26.7cm 額サイズ：69.2×52.8×1.9cm サイン：版上有 附属品：額 備考：©D.J.、及び「Procede Jacomet」のエンボス有 ************************************************ 20世紀を代表するスイス出身の巨匠、パウル・クレー。 透明感のある色彩と幾何学的なフォルムを操り構築した絵画世界は、同時代のどの様式にも属さないオリジナリティに溢れています。 こちらは、クレーの描いた水彩画を元に、1964年にパリ・ベルクグリューン画廊の監修により出版された挿画本からの一作です。 ポショワール（Pochoir）とは、合羽版や型紙摺りとも呼ばれる古くからの孔版技法のひとつ。 くり抜いた金属板の孔に刷毛を用いて彩色するステンシル製法のことで、像の反転しない版画を刷ることができる点が特徴です。 複雑な工程と技術を要するため、『12の水彩画』では、ポショワールの名刷り師と呼ばれたダニエル・ジャコメが製版を手掛けました。 全12点の作品それぞれにクレーの息子、フェリックス・クレーのテキストが添えられた、500部限定の大変希少なシリーズとなります。 本作の原画は、1921年に描かれた《冬の旅》という水彩画です。 遠景に一本の木が見える、荒涼とした風景。 マントのような衣服を纏った人物が、静かに天を仰いでいます。 傍らに置かれているのはそりでしょうか。 草木が枯れ、生き物たちが眠りにつく冬の大地を歩む旅が、クレーらしい難解で神秘的な世界観で描かれています。 画面にはクレーの版上サインの他、ダニエル・ジャコメの製版を示す著作権表記とエンボスがございます。 かまぼこ型のゴールドの額を合わせています。 シンプルなデザインは絵柄の美しさを引き立てる仕上がりとなっております。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：小池 正典 作品名：「フワフワゆれている」 年代：2022年 技法：陶土・釉薬・絵の具 サイズ：20.5×6×6cm（台座含む） サイン：有 附属品：オリジナルドローイング ************************************************ 小池 正典　Masanori Koike 自然や建造物などをイメージソースに、無機物と有機物が融合したような独特の立体作品を手掛けている。 不思議な生命体を思わせる造形は、ユニークで生き生きとした存在感を帯びる。 個展やアートフェアでの精力的な発表の他、受賞歴も多数。 ************************************************ 天に向かってそびえる建造物のようなシルエット。 頭上には大きな惑星を載せ、両手を広げて吹く風に身を委ねています。 艶のある滑らかな胴、雲のようにもこもこと湧き上がる発泡性のテクスチャー。 小さな造形の中には、見飽きることのない複雑な色合いと質感がたっぷりと盛り込まれています。 身近にある風景や自然界の様々なものをインスピレーションに生まれた、独創的な造形作品です。 オリジナルドローイングが付いております。 絵画作品としても十分に成立するドローイングは、額装しても素敵です。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：マルク・シャガール 作品名：「『エルサレム・ウィンドウ』より　シザシェール族」 年代：1962年 技法：リトグラフ イメージサイズ：29.4×21.5cm 額サイズ：49×39.7×2.5cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ ロシア出身・フランスで活躍し「色彩の魔術師」と称された巨匠・シャガールによる、リトグラフ作品です。 1959年、シャガールはイスラエルの首都・エルサレムに建つシナゴーグ（ユダヤ教会）のステンドグラス制作を依頼されました。 シャガール自身が深く信仰するユダヤ教の聖典「旧約聖書」に記された一節が出典で、アブラハムの孫ヤコブ（別名イスラエル）の12人の息子たちを祖とする12支族を題材としています。 神の光を象徴するステンドグラスの図柄にふさわしいように、美しい色彩と印象的な構図で描かれた12枚は、現在も実際に訪れて鑑賞することができます。 本作品は、パリの老舗・ムルロー工房にて、ステンドグラスの絵柄を元にして作られた版画集に収録されていたものです。 透明感のあるグリーンの空間を埋め尽くす、たくさんの動植物たち。 適度に描き込みを抑えた優雅な線描と鮮やかな色彩が、画面上で見事に調和しています。 幅1.5cmのゴールドの上質な額に、アーチ型のマットとシャガールのネームプレートを合わせています。 金箔を使用したフレームのため、強く擦ったり鋭利なもので引っ掛けてしまうと傷が付きやすくなっております。 末永く大切にお取り扱いいただけましたら幸いです。 ご自宅のアートコレクションや、大切な方への贈り物にいかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：アンディ・ウォーホル 作品名：「フラワー」 技法：オフセット　ed.100 シートサイズ：57.3×38.3cm 額サイズ：60.4×41.5×3cm サイン：版上有 附属品：額・証明書 ************************************************ ポップアート界の巨匠・ウォーホルの代表作「フラワー」を絵柄にしたオフセットです。 素人が撮影した花の写真を雑誌から借用し、そのまま拡大して極彩色に彩ったシリーズで、特定の花を示すのではなく、記号的・量産的なイメージが強く打ち出されています。 部数限定で刷られた、ウォーホルのオフセットとしてはめずらしい小ぶりなサイズ。 絵柄右下には、ウォーホルの刷り込みサインがございます。 ニューヨークのギャラリーや伝説の画商レオ・カステリらによる版権を記した証明書が附属し、シート裏面にはそれぞれの機関のスタンプが押されています。 幅2cmのホワイトのラッカー塗装のフレームを合わせました。 シート裏面のライセンススタンプは、裏板の窓を開けて見えるようになっています。 シート下部には若干の波打ちがございます。 展示する上でさほど気にならない程度と思われますが、人の手を渡り今に受け継がれてきたものの特性として、予めご理解くださいませ。 スタイリッシュな空間作りやアートコレクションにおすすめの一点です。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：猪熊 弦一郎 作品名：「『FACES』より　スケッチブック 1」 年代：1992年 技法：オフセット　ed.1000 イメージサイズ：41×32cm 額サイズ：47.1×38.1×2.5cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ 香川県出身、20世紀日本を代表する画家、猪熊弦一郎。 東京美術学校で藤島武二に学んだ後、1938年に渡仏、その後ニューヨーク、ハワイ、日本と活動の拠点を移しながら生涯制作を続けました。 マティスやピカソ、藤田嗣治ら名だたるアーティストたちとの交流に刺激を受け、画風は一つに留まることなく度々変化します。 人物の顔や動物、建造物、抽象形態など、様々なモチーフと向き合う中、創作の根底には一貫して「絵として美しいもの」を描こうとする意図があったと言います。 画業中期では幾何形体などの抽象的要素を構成した作品を多く手掛けていましたが、妻を亡くしたことをきっかけに、晩年の画面には突如「顔」が登場するようになります。 最愛の妻を想い描き始めたシリーズは、次第に目、鼻、口といった要素の造形的な面白さに着目するようになり、独創的な作品が次々と誕生していきました。 こちらは猪熊が世を去る前年、満90歳を記念して出版された画集『FACES』に収録された一枚です。 膨大な数のスケッチブックの中から、1988年に描かれた一冊を画家自ら選び、高度な印刷技術によって裏面の年記やサインに至るまでオリジナルと寸分違わず再現した、1000部限定の作品となっております。 個性とユーモアに満ち溢れた、たくさんの顔。 黄色い背景に配された鳥たちも、生き生きと翼を広げています。 シンプルな白木の額を合わせました。 シート裏面の刷りは、裏板の窓を開けて見えるようになっています。 遊び心のあるユニークな絵柄は、飾る空間を明るく心地良い雰囲気に演出してくれることでしょう。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「花とうさたん」 年代：2020年 技法：古い紙にアクリル・ペン イメージサイズ：19.3×12cm 額サイズ：32.8×26.8×1.4cm サイン：有 附属品：アンティークフレーム ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 1800年代ドイツの活版印刷による古い本のページに描いたドローイングです。 たくさんのチューリップに囲まれて、にっこり微笑むうさぎさん。 表面には、キラキラと控えめに輝くラメが散りばめられています。 作家自らが選び額装したゴールドのアンティークのフレームに、麻マットを合わせました。 古い年代に作られた額のため、木枠のすき間や小傷がございます。 また、支持体の紙にもヨレや小さな欠けなどの経年変化が見られます。 アンティークの持つ味わいと、現代アートのコラボレーションをお楽しみくださいませ。 忙しい日常につかの間の癒しと温もりと感じさせてくれる作品は、ご自宅のコレクションとしてはもちろん、大切な方への贈り物にもおすすめです。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「無題」 年代：2022年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：3×2.5cm 額サイズ：5.3×5.3×1.8cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 空間を貫くホワイトが鮮烈な印象。 指先サイズのあまりにも小さな画面には、輝くラメと色彩が舞い踊ります。 手のひらに置けば、美しい宝石を愛でるかのような感覚を楽しむことができるでしょう。 額装も含めたこだわりの仕上げに目を見張ります。 作家の仕掛けた視覚のトリックに浸ってみたくなる、驚きに満ちた幻想的な作品です。 華麗な装飾模様のあるゴールドのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 壁掛けが基本ですが、棚の上などに立てかけて飾っていただけます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「無題」 年代：2022年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：2.7×2.7cm 額サイズ：5.5×5.5×2.1cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 星々が瞬く夢のような情景。 指先サイズのあまりにも小さな画面には、無数の色彩が舞い踊ります。 手のひらに置けば、美しい宝石を愛でるかのような感覚を楽しむことができるでしょう。 抜かりのない額装、目を見張るほどの緻密な指さばきで記された署名。 作家の仕掛けた視覚のトリックに浸ってみたくなる、驚きに満ちた幻想的な作品です。 流線型の彫り装飾のあるゴールドのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 壁掛けが基本ですが、棚の上などに立てかけて飾っていただけます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「無題」 年代：2022年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：2.9×2.9cm 額サイズ：5.5×5.5×2.1cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 重厚な絵肌に重なり合う複雑な色彩。 角度を変えるごとに、キラキラと輝くラメ。 指先サイズのあまりにも小さな画面には、スモーキーカラーの美しい情景が映し出されています。 手のひらに置けば、まるで宝石を愛でるかのような感覚を楽しむことができるでしょう。 抜かりのない額装、目を見張るほどの緻密な指さばきで記された署名。 作家の仕掛けた視覚のトリックに浸ってみたくなる、驚きに満ちた幻想的な作品です。 流線型の彫り装飾のあるシルバーのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 壁掛けが基本ですが、棚の上などに立てかけて飾っていただけます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：猪熊 弦一郎 作品名：「『FACES』より　顔30 裸子2」 年代：1992年 技法：リトグラフ　ed.150 イメージサイズ：41×32cm 額サイズ：53×44×2.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 香川県出身、20世紀日本を代表する画家、猪熊弦一郎。 東京美術学校で藤島武二に学んだ後、1938年に渡仏、その後ニューヨーク、ハワイ、日本と活動の拠点を移しながら生涯制作を続けました。 マティスやピカソ、藤田嗣治ら名だたるアーティストたちとの交流に刺激を受け、画風は一つに留まることなく度々変化します。 人物の顔や動物、建造物、抽象形態など、様々なモチーフと向き合う中、創作の根底には一貫して「絵として美しいもの」を描こうとする意図があったと言います。 画業中期では幾何形体などの抽象的要素を構成した作品を多く手掛けていましたが、妻を亡くしたことをきっかけに、晩年の画面には突如「顔」が登場するようになります。 最愛の妻を想い描き始めたシリーズは、次第に目、鼻、口といった要素の造形的な面白さに着目するようになり、独創的な作品が次々と誕生していきました。 こちらは猪熊が世を去る前年、満90歳を記念して出版された画集『FACES』に収録されたオリジナル・リトグラフです。 画題の通り、空間を枡目状に埋め尽くす30の顔と2つの裸婦。 単純化を極めた描写は二つと同じものがなく、皆それぞれに生き生きとしています。 画面右下に、直筆サインと限定番号の書き込みがございます。 猪熊自身の手により直接ジンク板に描画され、アルシュ紙に限定部数で刷られた希少な作品です。 シンプルな白木の額に、シートを浮かせる仕様でセットされております。 版面には、よく見るとわずかなシミやヨレがございます。 展示する上でほとんど気にならない程度と思われますが、古い作品の持つ特性として予めご了承くださいませ。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：津田 周平 作品名：「おそろい」 年代：2022年 技法：合板にアクリルガッシュ・パステル イメージサイズ：40×30cm 額サイズ：42.4×32.4×3.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 津田 周平　Shuhei Tsuda 2019年の春から本格的に絵を描きだす。 当時、新聞整理記者として働きながら新聞に挿絵を描いていたが、ある時合板を支持体にして大きな作品を描いてみたところ、イメージが次々を溢れ出てきたのが制作のきっかけ、と言う。 黒を基調に、子どもと世界の融合と対比を描く。 ************************************************ 夜更けの工事現場。 無骨な建物が、ライトに照らされて暗闇から妖しく浮かび上がっています。 象徴的に置かれた三角コーン、傍らにはおそろいの帽子をかぶる小さな女の子。 不穏な状況の中にぽつりと登場する可愛らしい子どもは、現実を一瞬にして非現実の世界に変えてしまうような重要なモチーフとして描かれています。 不思議、怖い、可愛い。 絵画でしか表現し得ない空間は、私たちに様々な感覚を呼び起こさせます。 慌ただしい日常の中で少しばかり現実逃避したい時に、ぼんやりと眺めたい作品です。 シンプルな黒い額（アクリル板無し）が合わせてあります。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「冬の旅」 年代：2023年 技法：キャンバスにアクリル イメージサイズ：33.3×24.2cm（F4号） 額サイズ：54.8×45.7×6cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 「肖像」シリーズについて 肖像は、かつてどこかに存在したかもしれない者たちの残影である。 時を経てその存在した事実が薄らいでいくように、時代も地域も、ときに性別すら不明瞭にした。 その人物を知る術はもはや無いが、彼らは皆、静かに凛とした佇まいを永遠に守っている。 古典的宗教画がイメージの土台にあり、それは１人の聖人が描かれた小さな板絵である。 誰かが大切に所有し、その家族が数百年にわたって祈りをささげてきた。 板は反って亀裂が入り、絵具は色褪せて所々剥がれている。 しかし聖人の美しさは褪せることなく、むしろ長い年月を耐えいっそう美しく、朽ちてなお崇高である。 ************************************************ 祭服を思わせる衣装に身を包んだ人物像。 複雑な色彩の重なり合いと、宝石のようなラメの輝きが美しい作品です。 古典的な彫り装飾のある黒緑とゴールドの額は、作家が自ら選んだものです。 重厚感のある荘厳なデザインが、絵画世界を引き立てています。 寝室や書斎で一日を静かに振り返るひと時に、あるいは店舗の個性的な空間作りに、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「ロザリオ」 年代：2023年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：15.2×10.5cm 額サイズ：20.1×15.5×2cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 真夜中の世界を包み込む群青。 十字架を前にそっと目を閉じ、今日という一日に想いを馳せる。 キラキラと輝く光の粒や色彩は、時に星となり、時に街明かりとなって、見るたびに心を癒します。 「祈り」や「美しい夢」をイメージした本作は、コレクションとしてはもちろん、大切な方への贈り物にもおすすめです。 明るいゴールドのチップがランダムにあしらわれたフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 上品で個性的なデザインが、聖なる雰囲気の作品を際立たせています。 壁掛けが基本ですが、棚の上などに立てかけて飾っていただけます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：佐上 まりこ 作品名：「飾られたしまうま」 年代：2020年 技法：紙に墨・木炭・アクリル絵具・パステル イメージサイズ：29.5×39.5cm 額サイズ：44.1×55.6×1.6cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 佐上 まりこ　Mariko Sagami 日々出会う、大胆さと繊細さを併せ持つものを制作のインスピレーションの源としている。 「言葉を綴るように絵を描く」というコンセプトの通り、作品からは物語や詩が語りかけられてくるようだ。 近年では、墨やアクリル絵具などを用いたモノクロの作品を中心に発表。 ************************************************ 黒い四角の上に照らし出された、愛らしいしまうま。 つぶらな瞳、どこかぎこちない佇まい、装いはもちろん縞模様。 つややかな墨を中心に、様々な画材が巧みに使い分けられ、奥深い表情が生まれました。 洗練された現代的な雰囲気と、日本人の美意識に触れる懐かしさを併せ持つ、しまうまの軽快な足取りが聴こえてきそうな作品です。 幅3cmほどのホワイトの額に、オフホワイトのマットが合わせてあります。 ユーモアとセンス溢れる一枚は、空間を明るく前向きな雰囲気に演出してくれることでしょう。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：佐上 まりこ 作品名：「無題」 年代：2022-2023年 技法：紙に墨 イメージサイズ：20.5×29cm 額サイズ：37.8×52.7×2.2cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 佐上 まりこ　Mariko Sagami 日々出会う、大胆さと繊細さを併せ持つものを制作のインスピレーションの源としている。 「言葉を綴るように絵を描く」というコンセプトの通り、作品からは物語や詩が語りかけられてくるようだ。 近年では、墨やアクリル絵具などを用いたモノクロの作品を中心に発表。 ************************************************ 墨の濃淡で浮かび上がる、花のある情景。 水分をたっぷりと含んで滲む背景は、薄いカーテンごしに降り注ぐ柔らかな光を感じさせます。 儚くも健気に生きる美しき花が、力強い漆黒で描かれています。 連想する花の色、置かれた空間、聴こえてくる音。 様々なイメージを自由に重ねてみたくなる、「無題」と名付けられた作品です。 幅1.6cmの桜材の木製額に、ベージュのマットが合わせてあります。 サインと年記は、マットの表面に書き込まれています。 額は、作家自らが選んだ20年以上の時を経た年代物です。 よく見ると小傷や若干のヤケ、シミ等の経年変化がございます。 今後も変化していく木材の性質を、新しいものにはない味わいとしてお楽しみいただけましたら幸いです。 表面はガラス板で保護されています。 展示の際には、ご注意の上でお取り扱いくださいませ。 季節を問わず、落ち着きのある雰囲気を演出してくれる一枚。 ご自宅やオフィス、店舗のアートな装いに、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、ガラス板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：藤城 清治 作品名：「本当の雨があがったら 音楽の雨を降らせよう」 年代：2002年（原画制作年） 技法：リトグラフ　ed.980 イメージサイズ：21.1×16.5cm 額サイズ：45×44.1×2.5cm サイン：有 附属品：額・保証書 ************************************************ 日本を代表する影絵作家、藤城清治。 光と影を操り生み出される幻想的な世界観は、世代を超えて多くのファンを魅了しています。 「画中にあるこの橋は、虹橋と呼んだり眼鏡橋とも呼ばれているらしいけれど、この半円のアーチ型の石橋はエキゾチックで可愛らしくて好きだ。 雨上がりのこの石橋を舞台に音楽が流れてきた。」 本作について画家が語った一節です。 こびとたちが奏でる楽器の音色が鳴り響く、ファンタジーの世界。 曲芸師のネコや橋の上のカニたちも、軽やかに身を揺らしています。 川面にはリズムに合わせて飛び跳ねるたくさんの魚たちの姿も。 色とりどりの光で包まれた、美しい影絵の世界をお楽しみください。 藤城清治監修のもと、2002年の影絵をあずま工芸(株)が版画制作したオリジナル・リトグラフです。 シート下部に直筆サインとエディション番号の記載がある他、あずま工芸(株)の作品保証書が附属します。 幅3cmのゴールドの木製額に入っています。 額も作品の発表当時に付けられたオリジナルです。 飾りやすい小さめサイズも魅力。 メルヘンでどこか懐かしさを感じる作品は、アートコレクションとしてはもちろん、大切な方へのギフトにもおすすめです。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：藤城 清治 作品名：「夢がとぶ」 年代：2002年（原画制作年） 技法：リトグラフ　ed.980 イメージサイズ：19.5×22cm 額サイズ：44.1×45×2.5cm サイン：有 附属品：額・保証書 ************************************************ 日本を代表する影絵作家、藤城清治。 光と影を操り生み出される幻想的な世界観は、世代を超えて多くのファンを魅了しています。 「昇る朝日の輝きのなかで元気に飛び跳ねる子供が、幸せを運んでくるといわれるこうのとりや、リスなどの森の動物たちに見守られています。 この作品は、皇太子妃殿下雅子様のはじめてのお子様である愛子様のご誕生を祝って、慶びの気持ちを込めて制作した作品です。」 本作について画家が語った一節です（皇后様のご称号は制作当時のもの）。 黄色い帽子をかぶった子どもが、宙に浮かぶ木の上で楽し気に縄跳びをして遊んでいます。 遠景にはゆっくりと顔を覗かせる太陽。 小さな動物たちもみな手を挙げて、新しい一日の始まりを祝福しているかのようです。 藤城清治監修のもと、2002年の影絵をあずま工芸(株)が版画制作したオリジナル・リトグラフです。 シート下部に直筆サインとエディション番号の記載がある他、あずま工芸(株)の作品保証書が附属します。 幅3cmのゴールドの木製額に入っています。 額も作品の発表当時に付けられたオリジナルです。 飾りやすい小さめサイズも魅力。 メルヘンでどこか懐かしさを感じる作品は、アートコレクションとしてはもちろん、大切な方へのギフトにもおすすめです。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：パウル・クレー 作品名：「『12の水彩画』より　幻影透視図」 年代：1964年 技法：ポショワール　ed.500 イメージサイズ：24.5×31.2cm 額サイズ：69.2×52.8×1.9cm サイン：版上有 附属品：額 備考：「Procede Jacomet」のエンボス有 ************************************************ 20世紀を代表するスイス出身の巨匠、パウル・クレー。 透明感のある色彩と幾何学的なフォルムを操り構築した絵画世界は、同時代のどの様式にも属さないオリジナリティに溢れています。 こちらは、クレーの描いた水彩画を元に、1964年にパリ・ベルクグリューン画廊の監修により出版された挿画本からの一作です。 ポショワール（Pochoir）とは、合羽版や型紙摺りとも呼ばれる古くからの孔版技法のひとつ。 くり抜いた金属板の孔に刷毛を用いて彩色するステンシル製法のことで、像の反転しない版画を刷ることができる点が特徴です。 複雑な工程と技術を要するため、『12の水彩画』では、ポショワールの名刷り師と呼ばれたダニエル・ジャコメが製版を手掛けました。 全12点の作品それぞれにクレーの息子、フェリックス・クレーのテキストが添えられた、500部限定の大変希少なシリーズとなります。 本作の原画は、1920年に描かれた《幻影透視図》という水彩画です。 手前から奥に向かって広がる室内の情景。 一見すると、初期ルネサンスに完成した「一点透視図法」で描かれているものと感じますが、目線を誘導する直線は不可解な角度で引かれ、私たち鑑賞者を困惑させます。 中央下方には、人物が横たわる寝台。 連なる線を辿る先にある赤いカーテンの部屋から、飛び出してきたのか、または吸い込まれていくのか。 あちこちに浮かぶ「目」のようなフォルムも、まるで誰かから見られているかのような不穏な雰囲気を強調しています。 意図的に出現させられた不安定な空間に、淡く美しい色彩が重なっています。 見れば見るほどクレーの仕掛けたマジックにはまってしまいそうな、大変興味深い作品です。 画面にはクレーの版上サインの他、ダニエル・ジャコメの製版を示すエンボスがございます。 かまぼこ型のゴールドの額を合わせています。 シンプルなデザインは絵柄の美しさを引き立てる仕上がりとなっております。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：パウル・クレー 作品名：「『12の水彩画』より　奇跡的な着地、あるいは《112！》」 年代：1964年 技法：ポショワール　ed.500 イメージサイズ：25×33.9cm 額サイズ：69.2×52.8×1.9cm サイン：版上有 附属品：額 備考：©D.J.、及び「Procede Jacomet」のエンボス有 ************************************************ 20世紀を代表するスイス出身の巨匠、パウル・クレー。 透明感のある色彩と幾何学的なフォルムを操り構築した絵画世界は、同時代のどの様式にも属さないオリジナリティに溢れています。 こちらは、クレーの描いた水彩画を元に、1964年にパリ・ベルクグリューン画廊の監修により出版された挿画本からの一作です。 ポショワール（Pochoir）とは、合羽版や型紙摺りとも呼ばれる古くからの孔版技法のひとつ。 くり抜いた金属板の孔に刷毛を用いて彩色するステンシル製法のことで、像の反転しない版画を刷ることができる点が特徴です。 複雑な工程と技術を要するため、『12の水彩画』では、ポショワールの名刷り師と呼ばれたダニエル・ジャコメが製版を手掛けました。 全12点の作品それぞれにクレーの息子、フェリックス・クレーのテキストが添えられた、500部限定の大変希少なシリーズとなります。 本作の原画は、1920年に描かれた《奇跡的な着地、あるいは〈112！〉》という水彩画です。 「112」の文字が書かれたノアの箱舟にも似た大きな船が、同じ数字を掲げた建物に係留されています。 建物に衝突してしまいそうなほどに接近する不安定な構図、窓から覗く少女のミステリアスな表情。 謎めいたタイトルを紐解こうとすると、画家の仕掛けた魅惑の世界へとさらに引きずり込まれてしまう、美しく不思議な作品です。 瑞々しい暖色系の色彩に直線のタッチが重なり、二次元と三次元を行き来する独特の絵画空間が生まれています。 第一次世界大戦が終結し、少しずつ前衛芸術家として評価されるようになってきたクレーが描いた秀作のひとつと言えるでしょう。 画面にはクレーの版上サインの他、ダニエル・ジャコメの製版を示す著作権表記とエンボスがございます。 かまぼこ型のゴールドの額を合わせています。 シンプルなデザインは絵柄の美しさを引き立てる仕上がりとなっております。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：ジョルジュ・ルオー 作品名：「『サーカス』より　道化師と子供」 年代：1930年 技法：アクアチント　ed.270 イメージサイズ：31×21cm 額サイズ：59.1×50.5×3.7cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ 20世紀フランスを代表する画家、ジョルジュ・ルオー。 宗教主題を中心に、道化師や踊り子といった苦悩する人間をモチーフにした数々の名作を残しています。 こちらは、画商ヴォラールの監修により発表された8点の銅版画から成るシリーズ『サーカス』の内の一枚です。 当初、フランスの詩人アンドレ・シュアレスのテキストを添えた挿画本として刊行するために着手されましたが、シュアレスがヴォラールの親しい知人を非難する文章を書いていた事実が発覚したことから、書籍の出版は頓挫してしまいました。 「サーカス」をテーマにした挿画本は、後の『流れる星のサーカス』へと形を変えて実現するのですが、未刊の版画集のために描かれた本作は、ルオーの歩んだ画業において注目に値するものでしょう。 サーカスは、画家が生涯に繰り返し描いた重要な題材です。 スポットライトを浴びる華やかな場面でなく、舞台袖で肩の力を抜く大道芸人が映し出されています。 力強い輪郭線と瑞々しい色彩で表現されたエンターテインメントの一幕は、まるでステンドグラスのような崇高な雰囲気さえも感じさせます。 画面右下には、原版に刻まれたルオーのサインと制作年がございます。 四隅に飾り模様のある黒とゴールドの額に、面金加工のマットが合わせてあります。 絵柄を際立たせる古典的なフレームも、見どころのひとつです。 額やマットにはごくわずかな小傷や汚れ、裏板にもシールを剥がしたような跡がございますが、展示する上でほとんど気にならない程度と判断しています。 版面はヤケや退色などもなく、コンディション良好です。 流行に左右されることのない、いつまでも変わらない価値を楽しむことのできる作品。 大切なアートコレクションにいかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：kurogane額縁 年代：2023年 素材：木 カラー：グレー×ゴールド サイズ（外寸）：18×13.1×2.2cm サイズ（内寸）：14.9×10.1cm（ポストカードサイズ対応） 仕様：縦向き・横向き両方対応 表面：アクリル板 附属品：無 ************************************************ kurogane額縁　kurogane gakubuchi 岡山県出身。 岡山市内の額縁制作所に勤務の後、倉敷市の額縁職人のもとに弟子入りし箔押しや彫刻の技術を学ぶ。 2021年4月に独立、現在はオーダーでの額縁制作を行なっている。 ************************************************ あたたかみのあるニュアンスグレーが彩る、なだらかな曲面。 華やかな金箔があしらわれた階段状の意匠。 スタンダードでありながらも、さり気ない個性を感じるフレームです。 制作に対する作り手の愛情が、日本式の古典製法に基づく丁寧な手仕事に表れています。 下地などに使用する材料を、故郷・岡山産のものにこだわって選んでいる点も魅力です。 ポストカードの用紙サイズに対応しています。 裏面には吊り金具が縦・横両方向にセットされているので、気分によって中を入れ替えるのも簡単。 お気に入りの絵葉書や写真、イラストを、素敵に額装してみてはいかがでしょうか。 ご自宅用はもちろん、贈り物にもおすすめです。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.