作家：内野 隆文 作品名：「街はずれ」 年代：2024年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：6.9×4.9cm 額サイズ：12.3×10.2×1.9cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 なだらかな坂道が続く街はずれ。 まるで何かの目印のように、細い木が時折現れる。 かすかに舞う雨粒が大地を濡らし、空には星々が煌めいている。 段ボールの表面を透明感溢れる色彩が覆い、美しい幻想風景が生まれました。 角度によってキラキラと輝くメタリックカラーが、眺めるたびに目を楽しませてくれる作品です。 表面がブラウン、側面がブラックのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 壁掛けが基本ですが、棚などに立て掛けて飾ることもできます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「月」 年代：2025年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：2.8×2.8cm 額サイズ：5.1×5.1×1.8cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 山並みの稜線が朧げに浮かぶ夜。 彗星が空を翔け、まあるい月は世界を包む。 指先サイズのあまりにも小さな画面を、キラキラと輝く色彩が覆い、美しい抽象風景が現れました。 手のひらに置けば、宝石を愛でるかのような感覚を楽しむことができるはず。 抜かりのない額装、緻密な指さばきで記された署名。 作家の仕掛けた視覚のトリックに浸ってみたくなる、驚きに満ちたユニークな絵画です。 華麗な装飾模様のあるゴールドのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 壁掛けが基本ですが、棚などに立て掛けて飾ることもできます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「星」 年代：2025年 技法：段ボールにアクリル イメージサイズ：2.8×2.8cm 額サイズ：4.7×4.7×1.9cm サイン：有 附属品：ミニ額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 段ボールに着彩した作品です。 こぼれ落ちるほどの星々。 無数の粒が時を刻むがごとく明滅し、闇を眩しく照らし出す。 指先サイズのあまりにも小さな画面を、キラキラと輝く色彩が覆い、美しい抽象風景が現れました。 手のひらに置けば、宝石を愛でるかのような感覚を楽しむことができるはず。 抜かりのない額装、目を見張るほどの緻密な指さばきで記された署名。 作家の仕掛けた視覚のトリックに浸ってみたくなる、驚きに満ちたユニークな絵画です。 繊細な装飾模様のあるブラックのフレームは、大きな額を作る際の端材を使って作られた「ミニ額」です。 壁掛けが基本ですが、棚などに立て掛けて飾ることもできます。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：ジョアン・ミロ 作品名：「『LITHOGRAPHE Ⅰ』より　青い星・赤い太陽・緑の月」 年代：1972年 技法：リトグラフ シートサイズ：各32×24.5cm 額サイズ：49.1×101.5×2cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 20世紀スペインの画家・ミロのリトグラフ作品です。 ダンスをするかのような躍動的な青い星。 眩しいほどにエネルギッシュな赤い太陽。 神秘的なオーラを感じる緑の月。 個性豊かな天体たちが、周囲の抽象的なフォルムと呼応しながら、画面いっぱいにダイナミックに描かれています。 自然界の圧倒的な力強さや生きる喜びを感じる、ミロらしい絵柄です。 こちらは、ミロのリトグラフ・レゾネ（総作品目録）1巻に収録されたオリジナル・リトグラフで、刷りはパリの伝説的な印刷所・ムルロー工房が手掛けました。 それぞれに独立した3点をセットにして額装した作品です。 幅1.5cm程のゴールドの額が合わせてあります。 シートの若干のヤケ、額の小傷や補修跡等の経年変化が見られます。 展示上ほとんど気にならない程度かと思われますが、年代物の作品の持つ特性として、予めご理解くださいませ。 アートコレクションや、ご自宅・オフィスの上質な彩りに、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「花」 年代：2019年 技法：キャンバスにアクリル イメージサイズ：22.7×15.8cm（SM） 額サイズ：32.8×25.7×6cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ 名もなき一輪の花。 赤みを帯びた深い背景に浮かぶ銀色の綿毛。 ひび割れ、剥がれ落ち、再び色が重ねられて盛り上がる荒々しい絵肌には、命のたくましさへの敬意が込められているのかもしれません。 四隅に美しい彫りが施された、厚みのあるシルバーの額を合わせました。 静謐でありながらも力強さや情熱も漂う印象的な一作。 アートコレクションとしてはもちろん、大切な方への贈り物にもおすすめです。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：鈴木 りんいち 作品名：「figure」 年代：2025年 技法：陶 サイズ：24.5×11.5×9cm サイン：無 附属品：無 ************************************************ 鈴木 りんいち　Rinichi Suzuki 茨城県笠間市を拠点に、陶や鉄、木材など様々な素材を用いた作品を発表。 オブジェや照明、家具、インスタレーションに至るまで、表現の幅は多岐に渡る。 生み出される人物や動物は、まるで心の奥底の感情が映し出されたかのような力強さを帯び、観る者に訴えかける。 個展やグループ展の他、芸術祭への参加も積極的に行っている。 ************************************************ 喜怒哀楽、あらゆる感情が混ざり合って一つになったかのような、どこか超越した佇まい。 極めて簡略化した体躯の造形に、作り手の優れたバランス感覚を感じます。 抽象的かつ普遍的な人物像をテーマとした「figure」シリーズからの一作。 胸像という古来からの題材に作家ならでは感性を取り入れた、陶製のオブジェです。 積み重ねた陶土には指の痕跡が大胆に残り、上部も筒状のまま閉じられていません。 あえて完成という終止符を打つことなく、まるで物語の続きを委ねるかのような独特の空気感を纏っています。 流れる釉薬が複雑な表情を生み、詩情豊かな雰囲気に仕上がりました。 飾りやすい卓上サイズとなっております。 ご自宅のアートコレクションや、大切な方への贈り物に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：鈴木 りんいち 作品名：「figure」 年代：2024年 技法：陶 サイズ：19.5×13×6.5cm サイン：無 附属品：無 ************************************************ 鈴木 りんいち　Rinichi Suzuki 茨城県笠間市を拠点に、陶や鉄、木材など様々な素材を用いた作品を発表。 オブジェや照明、家具、インスタレーションに至るまで、表現の幅は多岐に渡る。 生み出される人物や動物は、まるで心の奥底の感情が映し出されたかのような力強さを帯び、観る者に訴えかける。 個展やグループ展の他、芸術祭への参加も積極的に行っている。 ************************************************ わずかに体をねじり、凛とした面持ちの人物。 中性的な顔立ちがミステリアスで美しく、肩から腕にかけてのシルエットはどこか西洋の古代彫刻にも似た雰囲気を思わせます。 抽象的かつ普遍的な人物像をテーマとした「figure」シリーズからの一作。 胸像という古来からの題材に作家ならでは感性を取り入れた、陶製のオブジェです。 積み重ねた陶土には指の痕跡が大胆に残り、上部も筒状のまま閉じられていません。 あえて完成という終止符を打つことなく、まるで物語の続きを委ねるかのような独特の空気感を纏っています。 流れる釉薬が複雑な表情を生み、詩情豊かな雰囲気に仕上がりました。 飾りやすい卓上サイズとなっております。 ご自宅のアートコレクションや、大切な方への贈り物に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：鈴木 りんいち 作品名：「figure」 年代：2024年 技法：陶 サイズ：17×9×6.5cm サイン：無 附属品：無 ************************************************ 鈴木 りんいち　Rinichi Suzuki 茨城県笠間市を拠点に、陶や鉄、木材など様々な素材を用いた作品を発表。 オブジェや照明、家具、インスタレーションに至るまで、表現の幅は多岐に渡る。 生み出される人物や動物は、まるで心の奥底の感情が映し出されたかのような力強さを帯び、観る者に訴えかける。 個展やグループ展の他、芸術祭への参加も積極的に行っている。 ************************************************ 彼方を向く眼差しは、あどけなく優しげ。 肌に広がる茶から緑にかけてのグラデーションと気泡状のニュアンスが、穏やかな顔立ちとの対比を見せています。 抽象的かつ普遍的な人物像をテーマとした「figure」シリーズからの一作。 胸像という古来からの題材に作家ならでは感性を取り入れた、陶製のオブジェです。 上部は筒状のまま閉じられおらず、あえて完成という終止符を打つことなく、まるで物語の続きを委ねるかのような独特の空気感を纏っています。 陶土を覆う焼き物ならではのダイナミックな表情に、いつまでも見飽きない奥深さを感じます。 飾りやすい卓上サイズとなっております。 ご自宅のアートコレクションや、大切な方への贈り物に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：鈴木 りんいち 作品名：「figure」 年代：2025年 技法：陶 サイズ：18.5×11×8.5cm サイン：無 附属品：無 ************************************************ 鈴木 りんいち　Rinichi Suzuki 茨城県笠間市を拠点に、陶や鉄、木材など様々な素材を用いた作品を発表。 オブジェや照明、家具、インスタレーションに至るまで、表現の幅は多岐に渡る。 生み出される人物や動物は、まるで心の奥底の感情が映し出されたかのような力強さを帯び、観る者に訴えかける。 個展やグループ展の他、芸術祭への参加も積極的に行っている。 ************************************************ ほのかに赤みを帯びた金属質の色合いと、指跡を大ぶりに残す肌が印象的。 脳裏に浮かぶ遠い日の記憶を手繰り寄せるかのようなイメージです。 抽象的かつ普遍的な人物像をテーマとした「figure」シリーズからの一作。 胸像という古来からの題材に作家ならでは感性を取り入れた、陶製のオブジェです。 上部は筒状のまま閉じられおらず、あえて完成という終止符を打つことなく、まるで物語の続きを委ねるかのような独特の空気感を纏っています。 陶土を覆う焼き物ならではのダイナミックな表情に、いつまでも見飽きない奥深さを感じます。 飾りやすい卓上サイズとなっております。 ご自宅のアートコレクションや、大切な方への贈り物に、いかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：ジョルジュ・ルオー 作品名：「『ミセレーレ』より　人呼んで快楽の娘」 年代：1922年 技法：ヘリオグラビュール・シュガーアクアチント・ドライポイント 他　ed.450 イメージサイズ：50.5×36.5cm 額サイズ：78.2×63.5×3cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ 20世紀フランスを代表する画家、ジョルジュ・ルオー。 宗教主題を中心に、道化師や踊り子といった苦悩する人間をモチーフにした数々の名作を残しています。 こちらは、版画集『ミセレーレ（MISERERE）』に収録された一枚です。 『ミセレーレ』とは、ラテン語で「憐れみたまえ」、すなわち「慈悲」を表す言葉です。 当初、父の死をきっかけに1912年頃から制作された第一部を「ミセレーレ」、1914年の第一次世界大戦勃発以降に取り組む第二部を「戦争」と名付け、二部構成から成る全100点の連作として構想されていました。 その後、ルオーと専属契約を結んでいた画商ヴォラールの発案で、1922年から1927年にかけて完成した白黒銅版画全58点に厳選し、パリの刷り師・ジャックマンの手により500部印刷されることとなります。 ヴォラールは自身が没するまで作品を手元に置き続けますが、戦乱やヴォラールの死を経て、彼の遺品の中から発見された版画にはいくつかの欠損・破損が生じていました。 そのため、1948年になってようやく450部の限定枚数にて刊行されるに至ったのです。 本作「人呼んで快楽（けらく）の娘」は、慈悲をテーマとした第一部に含まれる作品です。 首飾りをつけた横向きの女性。 その画題から、描かれた人物の境遇は想像に難くありません。 様々な苦しさを背負う彼女の表情に激しい感情の起伏は読み取れず、どうにもならない今を静かに傍観しているようにも感じられます。 『ミセレーレ』で、画家は人間の孤独や寂しさ、不条理や愚かさをあぶり出し、避けられない死と、キリストによる救済と向き合います。 その強烈な精神性を表現するため、銅版画の様々な技法を組み合わせて作られた作品群は、ルオーの画業における最高傑作と言われています。 深遠なる黒の筆運びで映し出される絵画世界には、魂を直接震わせる力強さがあります。 陰鬱な題材を描きながらも漂う古き宗教画を思わせる崇高さは、他に類を見ません。 画面左上には、ルオーの版上サインと、原版の制作年がございます。 幅3cm程の黒金の額に、ルオーのネームプレートが添えられています。 古典的なデザインが、作品世界を上質に際立たせる仕上がりです。 100年以上もの年月を経た版画のため、シートにはヤケやシミが見られます。 また、額にも若干の小傷などのスレなどの経年変化が生じています。 展示する上でほとんど気にならない程度かと思われますが、古い作品の持つ特性として予めご理解くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：田村 雅紀 作品名：「浮遊する月・惑星」 年代：2022年 技法：石粉粘土・貝殻・木材・真鍮・油彩 サイズ：36×20×9cm サイン：有 附属品：無 ************************************************ 田村 雅紀　Masaki Tamura 1972年北海道生まれ。 日本の各地を転々として育つ。 美術大学在籍時から卒業後現在に至るまで、独自の創作活動を続けている。 作品は、その時々の心模様や、周囲を反映した自らの宇宙誌でありながら、平らかで明るい方向へと導くものであることを目指す。 ************************************************ 触手を伸ばす不思議な生命体。 からだから光のごとく放たれているのは、6つの美しい惑星です。 こちらは、鎌倉時代の不朽の肖像彫刻《空也上人立像》を創意の源として作られました。 「南無阿弥陀仏」と念仏を唱えながら全国を行脚し教えを説いたとされる空也上人の像は、仏師・康勝が手掛けた口から6体の阿弥陀様が出現する姿によって広く知られています。 淡い色彩と曲線的なシルエットが心和む本作。 小さな扉の中には三日月が象徴的に浮かび、階段を上った先には神殿風の洞窟が広がります。 其処此処に散りばめられた細密な描写に心惹かれる、「祈り」や「救い」をテーマとした作品です。 古の名作をヒントに生み出された斬新なイメージは、現代の千手観音像にも似た神聖さを湛えて静かに私たちを見守り、包み込んでくれることでしょう。 三日月が浮かぶ扉は、開閉できる仕様となっております。 背面にリング状の金具が付いているので、細いピン等で壁掛けすることができます。 寝室や書斎での静かなひと時の演出に、または個性的な空間作りのポイントに、どうぞお楽しみくださいませ。 ************************************************ 繊細な作品のため、大切にお取り扱いをお願いいたします。 本作品の特性上、発送までに10日前後お時間を頂戴いたします。 お急ぎの場合にはご遠慮なくご相談くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：田村 雅紀 作品名：「霧の向こうに」 年代：2019年 技法：石粉粘土・貝殻・木材・真鍮・ドライフラワー・油彩 サイズ：22×7×4cm サイン：有 附属品：無 ************************************************ 田村 雅紀　Masaki Tamura 1972年北海道生まれ。 日本の各地を転々として育つ。 美術大学在籍時から卒業後現在に至るまで、独自の創作活動を続けている。 作品は、その時々の心模様や、周囲を反映した自らの宇宙誌でありながら、平らかで明るい方向へと導くものであることを目指す。 ************************************************ 小さな島と島を結ぶ橋。 水面には花咲く一艘の舟が浮かんでいます。 ヴェネチアの風景にインスピレーションを受けて作られた本作。 田村雅紀は、街をつぎはぎ状につなぐ橋を渡るたび、まるで別世界に来たかのような感覚になったと語ります。 過去と未来、現世と来世などの異なる空間を行き来するイメージにレクイエムの意味を重ね、可憐な花を手向けました。 干潟に無数の杭を打ち込んで築かれた水の都。 水面の上と下、橋のあちらとこちら、ひとつひとつの「場」が結ばれて協調し合う独特の風景が、繊細な造形によって表現されています。 舟を降り、霧の向こうを目指して石段を進めば、魅惑の旅が始まります。 夢溢れるファンタジックな世界観を、どうぞじっくりとお楽しみくださいませ。 ************************************************ 繊細な作品のため、大切にお取り扱いをお願いいたします。 本作品の特性上、発送までに10日前後お時間を頂戴いたします。 お急ぎの場合にはご遠慮なくご相談くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：田村 雅紀 作品名：「貝殻天使 soir」 年代：2022年 技法：石粉粘土・貝殻・真鍮・ドライフラワー・油彩 サイズ：18.5×9.4×6cm サイン：有 附属品：無 ************************************************ 田村 雅紀　Masaki Tamura 1972年北海道生まれ。 日本の各地を転々として育つ。 美術大学在籍時から卒業後現在に至るまで、独自の創作活動を続けている。 作品は、その時々の心模様や、周囲を反映した自らの宇宙誌でありながら、平らかで明るい方向へと導くものであることを目指す。 ************************************************ 夕暮れ（soir／ソワール）になると現れる天使。 優しい眼差しで翼を広げ、人々を、そして今日という一日を包み込みます。 螺旋状の階段沿いに開く扉からは、夜が近づくにつれて、ぽつぽつと明かりが灯ることでしょう。 天使が纏う貝殻の突端に、一輪の小さな紅い花が咲いています。 どこからともなく聴こえてくる波の音は、海が奏でるささやきの唄なのかもしれません。 貝殻やドライフラワーなどを用いて生み出された驚くほどに緻密な造形や、角度によってがらりと変わるシルエットを、じっくりとご堪能ください。 台座に使われているのは、真鍮製の時計の部品です。 時と共に錆や曇りなどが生じますが、表情の移ろいをそのままお楽しみいただければと思います。 気になる場合には、真鍮用の磨き粉やクロス等をご使用いただくことも可能です。 静かで穏やかな黄昏時の世界へと見る人を誘う、ファンタジックな作品です。 ************************************************ 繊細な作品のため、大切にお取り扱いをお願いいたします。 本作品の特性上、発送までに10日前後お時間を頂戴いたします。 お急ぎの場合にはご遠慮なくご相談くださいませ。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：モーリス・ユトリロ 作品名：「トゥレルのカフェ」 年代：2001年 技法：リトグラフ　ed.200 イメージサイズ：41.7×66cm 額サイズ：75.3×95.2×3.5cm サイン：版上有 附属品：額 備考：ジャン・ファブリスの直筆サイン、及び発行元のエンボス有 ************************************************ 長きに渡りパリの風景を描き続けた20世紀フランスの巨匠、モーリス・ユトリロ。 少年時代からアルコール依存症に悩まされたユトリロは、治療のためにほぼ独学で絵を描き始め、以後「白の時代」、「色彩の時代」など幾度かの作風の変遷を辿りながら、数々の名作を残しました。 こちらは、1935年頃に描かれた油彩画《トゥレルのカフェ》（サノワ市立ユトリロ美術館蔵）を原画に、ユトリロの著作権継承者ジャン・ファブリス監修のもと、パリの老舗・ムルロー工房（現・イデム）にて名刷り師レイモン・レオが制作したリトグラフです。 モンマルトルの街角が、ユトリロらしいタッチで詩情豊かに映し出されています。 外壁の文字や建物の窓を描く鮮やかな原色と、空や道を覆う寂しげなグレーの対比が魅力。 人々が道を行き交う、当時のフランスの情景を垣間見ることのできる絵柄です。 画面にはユトリロの版上サイン、マージンにはジャン・ファブリスの直筆サインと「MOURLOT」他、発行元を示すエンボスがございます。 幅5.5cm程のゴールドの額に、面金加工の施されたベージュの布マットが合わせてあります。 額には若干のアタリや小傷、補彩跡やテープ跡等の使用感がございますが、展示上ほとんど気にならない程度かと思われます。 額裏には来歴を示すギャラリーのシールが貼られています。 シートは全体に良好なコンディションです。 迫力のある大判サイズの作品は、上質な空間演出の主役にもおすすめです。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：ジョルジュ・ルオー 作品名：「『伝説的風景』より　風は帆をはらませる」 年代：1929年 技法：リトグラフ　ed.150 イメージサイズ：24×17cm 額サイズ：52.6×43.5×2.2cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ 20世紀フランスを代表する画家、ジョルジュ・ルオー。 宗教主題を中心に、道化師や踊り子といった苦悩する人間をモチーフにした数々の名作を残しています。 ルオーの傑作版画の多くは銅版画技法によるものが中心ですが、こちらは珍しいリトグラフ刷り。 版画集『ミセレーレ』を始め、厖大な仕事を請け負っていた多忙な時期に、あえて新しい表現の可能性を模索し施策を繰り返したのがリトグラフ技法だったのです。 本作は、パリのポルトレ社刊行の挿画本『伝説的風景』に収録されたオリジナル・リトグラフです。 ルオーによる詩とオリジナル・リトグラフ6点、複製挿絵50点から成る本書では、キリストや聖なる人物を、壮大な自然の中に登場させる風景画が題材とされています。 月光が照らす水辺の情景。 一人を乗せた舟と、手前で作業する人々が映し出された、静かで神秘的な空間です。 石版画特有のやわらかな筆致で描かれた画面では、明快な場面設定よりも、むしろ全体に漂う神秘性や信仰心を大切にしているように感じられます。 画面左下には、ルオーの版上サインと原版の制作年の記載がございます。 幅3cm程のいぶし銀の額に、ルオーのネームプレートを合わせてあります。 シート・額共に、若干の経年変化を除き、気になるダメージの無い美品です。 美術史に名を刻む巨匠による、大変希少な秀作です。 アートコレクションや、上質な空間演出にいかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：ジョルジュ・ルオー 作品名：「『受難』より　キリストと聖女」 年代：1939年 技法：木版　ed.270 イメージサイズ：29.5×19.5cm 額サイズ：53.3×43.2×3.6cm サイン：版上有 附属品：額 ************************************************ 20世紀フランスを代表する画家、ジョルジュ・ルオー。 宗教主題を中心に、道化師や踊り子といった苦悩する人間をモチーフにした数々の名作を残しています。 こちらは、画商ヴォラールの依頼で制作に取り掛かり、1939年に出版された版画集『受難（パッション）』に収録された一枚です。 フランスの詩人アンドレ・シュアレスの散文詩に、ルオーによる17点の多色刷り銅版画と82点の木版画を添えた豪華本。 聖書におけるキリストの受難をテーマに、キリストや職人、農夫、漁師などが精神性豊かに描かれています。 1927年に始まった構想から12年の歳月をかけて完成された、ルオーの代表的版画集のひとつです。 本作は、ルオーの下絵を元に、製版をG. オーベール、刷りをアンリ・ジュルドが手掛けた木版画です。 空に浮かぶのは太陽、あるいは満月でしょうか。 キリストと傍らに跪く弟子が登場する静謐な場面が、ルオーらしい太く力強い線で表現されています。 版面右下には、ルオーの版上イニシャルサインがございます。 黒×ゴールドのクラシカルな額に、面金加工のあるベージュの布マットとネームプレートが合わせてあります。 シートには若干のヤケや波打ち、額にもわずかな小傷等の経年変化がございます。 展示上ほとんど気にならない程度と判断していますが、古い作品の持つ特性として予めご理解くださいませ。 流行に左右されることのない、いつまでも変わらない価値を楽しむことのできる作品。 アートコレクションや、上質な空間演出にいかがでしょうか。 ************************************************ 撮影の都合上、実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：ラウル・デュフィ 作品名：「『画家への手紙』より　電気の精」 年代：1965年 技法：リトグラフ　ed.6000 イメージサイズ：30×47.8cm 額サイズ：51.7×69.7×2cm サイン：無 附属品：額 ************************************************ 20世紀フランスで活躍した画家、ラウル・デュフィ。 海や馬、明るい室内や音楽を題材とした情景などを軽快で明るい色彩で表現する作風で知られ、絵画だけでなく、版画、書籍の挿画、テキスタイルデザインをはじめとする多彩な作品を残しました。 こちらは、画家の没後10年を記念して作られた追悼画文集『画家への手紙（LETTRE À MON PEINTRE）』に収録された一枚です。 デュフィの原画に基づくリトグラフ18点に加え、ビュッフェやコクトー、ブラック、シャガール、ユトリロ、アポリネールなど、多くの芸術家や文筆家たちから寄せられた追悼文とオリジナル版画を、長年の友人マルセル・ウリーが編纂し、限定部数で刊行した挿画本となります。 リトグラフの刷りは、パリの老舗・ムルロー工房が手掛けました。 本作は、1937年に開催されたパリ万博のためにデュフィが制作した巨大壁画《電気の精》の一部を縮小復刻したもので、挿画本の外函デザインにもメインビジュアルとして採用されています。 描かれているのは、電気の概念と科学技術の進化の歴史、それらの発展に貢献した科学者・技術者・哲学者たち。 ありとあらゆる自然現象が巻き起こる空間に、アルキメデスやアリストテレス、レオナルド・ダ・ヴィンチ、ニュートンら、誰もが知る偉人たちが同時に集う壮大な絵柄です。 エレガントな装飾の施された幅4cmのアンティークゴールドの額に、デュフィのネームプレートを合わせました。 『画家への手紙』内に二つ折りで収録されていたシートのため、中央にうっすらと折れ目がございます。 ダメージではありませんのでご安心くださいませ。 密度のある描き込みと瑞々しい色遣いが魅力。 飾るお部屋を華やかで知的な雰囲気に演出してくれる作品です。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「とりのマーチ」 年代：2020年 技法：紙にペン イメージサイズ：25.7×36.4cm 額サイズ：33.4×44×3.3cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ ぞろぞろと列を成す7羽の鳥。 考え事をしながらうわの空で歩く者、眠そうに目を細める者、楽しそうに先を急ぐ者。 同じ方向に向かいながらも、その表情は千差万別です。 内野隆文が描くユーモラスな鳥たちは、画一的で息苦しい現代社会に生きる私たちの化身であり、自由を謳歌する彼らへの憧憬なのかもしれません。 ペンで勢いよく描いた、瞬発力と即興性が魅力のドローイングです。 マーブル模様のようなニュアンスのある幅4.5cmの額を合わせました。 愛らしい作品世界にシックな彩りを添える仕上がりとなっております。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：内野 隆文 作品名：「とりのマーチ」 年代：2020年 技法：紙にペン イメージサイズ：25.7×36.4cm 額サイズ：26.2×37×2.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 内野 隆文　Takafumi Uchino 嫌なことがあった日。 美しい音楽を聴いた日。 知らなかったことを知った日。 そのとき感じた強い気持ちも、 やがて薄れてバラバラになり、 色褪せた破片となって青暗い泉の底に降り積もっていく。 遠い思い出に流れる音楽のようにゆっくりとそのカケラが集まって、 ポツリポツリと水面に浮かんでくる。 意味を持たなかったカケラが、意味を持たない絵らしきものとなって。 ************************************************ ぞろぞろと列を成す5羽の鳥。 いつも通りに飄々と歩く者、目を爛々と輝かせる者、睡魔と必死に闘う者。 同じ方向に向かいながらも、その表情は千差万別です。 内野隆文が描くユーモラスな鳥たちは、画一的で息苦しい現代社会に生きる私たちの化身であり、自由を謳歌する彼らへの憧憬なのかもしれません。 ペンで勢いよく描いた、瞬発力と即興性が魅力のドローイングです。 幅1cmの黒のアルミフレームを合わせました。 作品世界を引き立てる、すっきりとシンプルな仕上がりとなっております。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：丸尾 康弘 作品名：「ボク」 年代：2023年 技法：段ボールにアクリルガッシュ イメージサイズ：30.2×24.1cm 額サイズ：32.2×26.2×3.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 丸尾 康弘　Yasuhiro Maruo 熊本県生まれ。 彫り跡が大胆に残る木肌。 楠の、なんとも心地良い香り。 丸尾康弘が生み出す彫刻は、あたたかく、遊び心があり、それでいてどこかに憂いや影を帯びる。 「自然と人間の共生」をテーマに、人物や動物をモチーフにしながらも抽象的な精神性を感じる作品を制作をしている。 ************************************************ 前途多難な未来を歩む子どもたち。 描かれた少年は、そうした彼らを表す普遍的・抽象的なイメージです。 「不動明王」から引用した瞳と牙を携え、大きな黒い仮面らしきものを纏うボク。 健気で愛らしい子どもに影の要素が融合した姿には、人間の内面、あるいは現実社会に共存する「光と闇」が暗示されています。 支持体の段ボールを覆う力強い色彩と、大ぶりな中にも正確に輪郭を把握する彫刻家ならではの筆さばきも見どころです。 幅1.4cmのシンプルな木製額に入っています。 厚みのあるボックス額が、作品の魅力をさり気なく際立たせる仕上がりとなっております。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：丸尾 康弘 作品名：「ボク」 年代：2023年 技法：段ボールにアクリルガッシュ イメージサイズ：30.3×24.2cm 額サイズ：32.2×26.2×3.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 丸尾 康弘　Yasuhiro Maruo 熊本県生まれ。 彫り跡が大胆に残る木肌。 楠の、なんとも心地良い香り。 丸尾康弘が生み出す彫刻は、あたたかく、遊び心があり、それでいてどこかに憂いや影を帯びる。 「自然と人間の共生」をテーマに、人物や動物をモチーフにしながらも抽象的な精神性を感じる作品を制作をしている。 ************************************************ 前途多難な未来を歩む子どもたち。 描かれた少年は、そうした彼らを表す普遍的・抽象的なイメージです。 口元には「不動明王」から引用した牙を携え、大きな黒い仮面らしきものを纏うボク。 健気で愛らしい子どもに影の要素が融合した姿には、人間の内面、あるいは現実社会に共存する「光と闇」が暗示されています。 支持体の段ボールを覆う力強い色彩と、大ぶりな中にも正確に輪郭を把握する彫刻家ならではの筆さばきも見どころです。 幅1.4cmのシンプルな木製額に入っています。 厚みのあるボックス額が、作品の魅力をさり気なく際立たせる仕上がりとなっております。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：丸尾 康弘 作品名：「ボク」 年代：2022年 技法：キャンバスにアクリルガッシュ イメージサイズ：18×14cm（F0号） 額サイズ：27×27×3.5cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 丸尾 康弘　Yasuhiro Maruo 熊本県生まれ。 彫り跡が大胆に残る木肌。 楠の、なんとも心地良い香り。 丸尾康弘が生み出す彫刻は、あたたかく、遊び心があり、それでいてどこかに憂いや影を帯びる。 「自然と人間の共生」をテーマに、人物や動物をモチーフにしながらも抽象的な精神性を感じる作品を制作をしている。 ************************************************ 様々な困難が待ち受ける将来を担う子どもたち。 描かれた少年は、そうした彼らを表す普遍的・抽象的な存在です。 険しい形相ながらも私たちを救済へと導く「不動明王」から引用した瞳や牙。 純真で愛らしい表情に異形の要素が融合し、不協和音のような歪さや揺らぎをもたらしています。 ためらいと不安に駆られながらも芯を持って生きようとする、すべての子どもたちを投影した肖像画とも言うべき作品です。 幅1.4cmのシンプルなホワイトの木製ボックス額に入っています。 アートコレクションとして、あるいはご自宅やオフィスのセンスが光る演出に、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：丸尾 康弘 作品名：「ボク」 年代：2020年 技法：紙にアクリルガッシュ イメージサイズ：27.2×22cm 額サイズ：39.6×30.4×2.1cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 丸尾 康弘　Yasuhiro Maruo 熊本県生まれ。 彫り跡が大胆に残る木肌。 楠の、なんとも心地良い香り。 丸尾康弘が生み出す彫刻は、あたたかく、遊び心があり、それでいてどこかに憂いや影を帯びる。 「自然と人間の共生」をテーマに、人物や動物をモチーフにしながらも抽象的な精神性を感じる作品を制作をしている。 ************************************************ ひんやりとした洞窟を思わせる不思議な空間。 佇むボクは、前途多難な未来を歩む子どもたちを象徴する、普遍的・抽象的なイメージです。 闇を背負い、受け入れ、その先にある光を見据えるかのような強い眼差しで、じっとこちらを見つめています。 瞳や牙の独特な表現は、険しい形相ながらも私たちを救済へと導く「不動明王」から引用したもの。 純真な顔立ちに超常的な要素が融合し、得も言われぬ存在感と歪みが生まれました。 大ぶりの筆致と味わい深い色彩が印象的な絵画作品です。 幅1.1cmのシンプルな木製額に入っています。 アートコレクションとして、あるいはご自宅やオフィスのセンスが光る演出に、いかがでしょうか。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.

作家：丸尾 康弘 作品名：「ドローイング A」 年代：2019年 技法：和紙に墨 シートサイズ：16.2×14.6cm 額サイズ：26.6×26.6×2cm サイン：有 附属品：額 ************************************************ 丸尾 康弘　Yasuhiro Maruo 熊本県生まれ。 彫り跡が大胆に残る木肌。 楠の、なんとも心地良い香り。 丸尾康弘が生み出す彫刻は、あたたかく、遊び心があり、それでいてどこかに憂いや影を帯びる。 「自然と人間の共生」をテーマに、人物や動物をモチーフにしながらも抽象的な精神性を感じる作品を制作をしている。 ************************************************ まっすぐにこちらを向き、何かを訴えかけるかのような眼差しの少年。 口元に牙を携え、背後には炎を思わせる神秘的なフォルムが揺らめいています。 福岡県八女市の手漉き和紙を用いて、墨で描いたドローイングです。 丸尾康弘は、完成までに時間を要する木彫制作の傍ら、極めて短時間で仕上げる作品作りへの衝動に駆られたと言います。 考える間もないほどにひと息で筆を運ぶと、作家自身も意図しなかった自由で伸びやかな線が現れました。 和紙特有の柔らかな質感には、心癒される温もりを感じます。 幅1.1cmのシンプルな木製額に、グレーのマットが合わせてあります。 即興性とスピード感溢れる一作。 展示場所を選ばない小ぶりなサイズも魅力です。 ************************************************ 反射の都合上、アクリル板を抜いて撮影しています。 実際の色味とは若干異なっている可能性があります点、ご了承ください。 ご利用中のディスプレイ端末によっても多少の差異が生じるかと思います。 ご不明な点がありましたらお気軽にお問い合わせください。 ************************************************ International shipping is available. Please feel free to contact us via the inquiry form.